X Международная студенческая научная конференция Студенческий научный форум - 2018

Введение

Сегодня довольно часто можно услышать такой специальный термин, как реновация. Под этим термином понимается использование промышленных сооружений и зданий при условии изменения их функционального назначения. Целесообразность проведения реновации обуславливается социальными, экологическими, психологическими и эстетическими факторами.

Реновация, представляет собой коренное переустройство, переделку с целью усовершенствования, комплекс организационных и технических мероприятий, направленных на устранение морального и физического износа зданий в целом или отдельных их элементов и систем.

Реновация зданий и сооружений включает в себя ряд мероприятий по переустройству их объемно-планировочного и конструктивного решения:

-перепланировку помещений;

-усиление, частичную разборку или замену конструкций;

-надстройку (повышение этажности дома или его частей), в том числе мансарды;

-пристройку (новый объем пристраивают чаще всего в торец или сбоку);

-улучшение состояния фасадов здания;

-формирование современных интерьеров помещений.

В целом, реновация должна носить комплексный характер с учетом требований по перспективному развитию всего города, отдельного квартала или объекта.

В процессе становления ремонтно-строительного производства как самостоятельной отрасли народного хозяйства ведется поиск путей максимального повышения эффективности реновации, совершенствования объемно-планировочных, архитектурно-конструктивных, организационно-технологических решений.

Реновация должна осуществляться на основе организационных проектов, которые носят локальный характер. В организационной части проекта реновации упор делается на инновации в области информационных, а не строительных технологий.

Рассмотрим проблему эффективности здания на примере Воронежского дома архитектора.

В доме архитектора вместо профильной деятельности проходят бесконечные выставки-продажи.

В 2016 году Воронежская контрольно-счетная палата заявила, что представители областного Союза архитекторов использовали здание не по назначению. Они за деньги сдавали помещения Дома архитекторов в субаренду другим организациям. Воронежские активисты даже выразили опасения, что бизнесмены могут захватить Дом архитектора.

Данное положение определило выбор темы исследования: «Реновация Воронежского дома архитектора».

Целью исследования - является реновация Воронежского дома архитектора.

Задачи исследования:

-изучить понятие «реновация»;

-исследовать историю Воронежского дома архитектора;

-изучить биографию автора проекта дома архитектора;

-познакомиться с биографией основателя Воронежского дома архитектора;

-изучить социально - культурную специфику дома архитектора;

-выяснить принципы построения внутреннего и внешнего пространства общественных зданий;

-рассмотреть отечественный и зарубежный опыт проектирования дома архитектора.

Методы исследования:

-беседы с архитекторами и дизайнерами г. Воронежа;

-анализ литературных источников и изучение методических, нормативных и проектных материалов по теме исследования;

-сравнительный анализ опыта проектирования отечественных и зарубежных домов архитектора.

Глава I. Теоретические основы реновации Воронежского дома архитектора

1.  
   Понятие термина «реновация»

Реновация (от лат. Renovatio - обновление, возобновление, ремонт) - процесс улучшения, реконструкция, реставрация без разрушения целостности структуры.

Приставка "Ре" имеет значение возобновления, восстановления признака. Признаком является слово "Новация" - любое качественно новое дополнение или изменение, отражающееся на конечных действиях. С таких позиций массовое строительство панельных домов в 60х-70-х, было именно что новацией в изменении сознания советского человека в плане перевода на более высокий уровень понятий необходимости и достаточности жилищных условий, а не смена стен барака на стены панельного дома.

А это означает, что реновация ни что иное, как перевод сознания среднего россиянина на следующую планку жилищных догматов, смена догматов хрущёвских времён. Если кратко, то реновация есть изменение сознания человека с позиций домостроя. [13]

По итогам международных конференций, симпозиумов, семинаров, проводимых Комитетом европейской экономической комиссии по жилищным вопросам, строительству и градостроительству ООН (Организация Объединённых Наций), установлено, что наиболее общей является тенденция максимального сохранения существующих зданий, причем не только архитектурных и исторических памятников, но и зданий рядовой застройки, возведенных в традиционной манере и являющихся важными элементами городской среды. За рубежом наибольший опыт реконструкции жилых зданий накоплен в Германии (на территории бывшей ГДР). Работы с самого начала не ограничивались ремонтом и реконструкцией отдельных зданий или даже отдельных групп зданий, а охватывали целые районы старой застройки.

При комплексной реконструкции исторической городской среды необходимо рассматривать ее как инновационный процесс, включающий:

-реновацию - инновационный процесс в сфере основного капитала, при котором изменяется функциональное назначение объектов реконструкции;

-техническое перевооружение - локальную разновидность инновационного процесса реконструкции, которую осуществляют путем замена части процессов, осуществляемых в рамках отдельного объекта реконструкции;

-комплексную автоматизацию - локальную разновидность инновационного процесса, основанную на системотехническом применении новейших средств автоматизации и принципов развития «интеллектуальных» зданий;

-реконструкцию близлежащих объектов к каждому из объектов реконструкции. [14]

1.  
   1.  
      Реновация зданий

Нововведения, обещающие радикальные изменения, всегда встречают как поддержку, так и сопротивление.

Реновация здания - это процесс замещения зданий, отслуживших свой срок новыми, возведенными с учетом всех современных требований. При принятии решения о реновации, принимается во внимание метраж, изношенность зданий, есть ли на территории удобные социальные объекты: садики, поликлиники, школы. Развитие территорий проводится на основании договора, который заключают органы власти с победителями аукциона, сторона, берущая обязательства, представляет проект планировки.

Процесс этот, который получил обозначение реновация зданий, включает выполнение целого комплекса взаимосвязанных строительных работ, куда входит полная реконструкции объектов, их дальнейшая адаптация под какие-либо современные нужды.

В целях рассмотрения имеющихся вариантов использования здания (эстетических, экономических, функциональных) разрабатывается архитектурная концепция для реновации здания.

Для каждого объекта, как правило, специально продумывается индивидуальная концепция по реконструкции и несколько интересных сценариев использования данной территории. Реновация предполагает полнейшую модернизацию зданий, также прилегающей территории в полном соответствии с сегодняшней политикой столицы, а также, нужд бизнеса в целом.

Сроки строительства и общая продолжительность реконструкции старого здания отличается несущественно.

Просчитать стоимость объекта, с другой стороны, проще, чем предусмотреть затраты, которые могут возникнуть незапланированно при перепрофилировании здания. Так или иначе, реновация здания – это действующий тренд для каждого крупного города. [40]

1.  
   1.  
      Архитектурные и конструктивные принципы реновации

Проект реконструкции здания разрабаты6вается после обследования состояния существующих конструкций с выявлением степени их физического износа и определения состава конструктивных мероприятий по их усилению, в случае если они не удовлетворяют требованиям по прочности и жесткости.

В зависимости от типа здания может предусматриваться реконструкция в пределах существующего строительного объема здания или с увеличением его путем пристроек, надстроек или устройства эксплуатируемого подвала.

Реконструкционные мероприятия, обеспечивающие доступность для МГН, могут предусматривать изменение расположения дверных проемов в наружных и во внутренних несущих стенах, возведение новых встроенных или пристроенных конструкций, а также монтаж новых перегородок, инженерных систем и т.п. [1]

Повышение теплозащиты зданий может предусматриваться путем пристройки ризалитов или сплошных уширении корпуса с полной или частичной разборкой существующих наружных стен и возведением новых, отвечающих указанным требованиям по сопротивлению теплопередаче.

Внутренние стены и полы, не удовлетворяющие требованиям по звукоизоляции, следует модернизировать за счет применения дополнительных слоев звукопоглощающих материалов.

При реконструкции здания в пределах существующего его объема может предусматриваться встраивание в него входных тамбуров, шахт лифтов или подъемников, дополнительных лестничных клеток, небольших бассейнов, а также устройство вместо существующей кровли (на всей ее площади или на отдельном участке) плоской эксплуатируемой крыши для размещения открытых озелененных террас, соляриев и т.п.

При встраивании в здание лифтов или подъемников целесообразно применять гидравлические механизмы с ограждением шахт легкими металлическими конструкциями.

При реконструкции здания могут пристраиваться:

-сооружения входной группы - крыльца, подиумы (открытые террасы), лестницы, пандусы, тамбуры;

-наружные лифтовые шахты и лестничные клетки, закрытые или открытые подъемники;

-наружные летние помещения - лоджии, веранды, террасы;

-пристройки, увеличивающие площади существующих помещений здания, - ризалиты, а также сплошные уширения корпуса;

-пристройки в виде целых блоков (корпусов).

Пристраиваемые части здания должны, как правило, иметь собственные фундаменты, отделенные от существующих конструкций осадочным швом и расположенные на отметке ненарушенного грунта. В пристраиваемых блоках при входе целесообразно предусмотреть помещение дежурной медицинской помощи. [5]

При реконструкции здания могут надстраиваться отдельные объемы, например, для машинных отделений встраиваемых лифтов, а также рядовой или мансардный этажи по всей площади нижележащего этажа или ее части. Разновидностью мансардного этажа являются возводимые на крыше теплицы (оранжереи).

На крыше здания для утепления возможно устраивать теплицы с выращиванием растений на стеллажах. Опирание стеллажей рекомендуется предусматривать преимущественно на несущие конструкции здания, при необходимости - применить систему вспомогательных распределительных балок.

Надстройки этажей рекомендуется проектировать по конструктивной схеме, принятой в существующем здании. При реконструкции зданий, выстроенных в сборных железобетонных конструкциях серий, снятых с производства, могут применяться легкие металлические, кирпичные или монолитные железобетонные конструкции в сочетании с эффективными утеплителями, при условии обеспечения не ниже II степени огнестойкости.

Надстройку мансардного этажа рекомендуется проектировать в легких эффективных конструкциях.

Надстраиваемые этажи должны быть обеспечены путями эвакуации в соответствии с СП 1.13130, для чего могут надстраиваться существующие в здании лестницы, а также предусматриваться дополнительные новые. [3]

1.2. История Дома архитектора г. Воронежа

Дом Архитектора (Рисунок 1) представляет собой часть здания, построенного в 1975 году.

Рисунок 1. Главный фасад Воронежского дома архитектора

На площади в 200 метров находятся два выставочных зала (Рисунок 2), презентационный зал, картинный магазин (Рисунок 3), а также другие помещения.

Рисунок 2. Выставочный зал Рисунок 3. Картинный магазин

Вот уже более 30 лет ведет самую что ни на есть творческую жизнь. Кроме постоянных собраний самих архитекторов, здесь проходят временные выставки представителей воронежской художественной богемы и работает постоянная выставка-продажа работ местных талантов.

Дом архитектора был построен по проекту заслуженного архитектора России А. Г. Бузова и открыт 13 февраля 1981 года. В фойе действует постоянная выставка-продажа работ местных художников (галерея "Антиква"). В конференц-зале периодически проходят выставки художников Воронежа и других городов региона, в том числе выставка-продажа полудрагоценных камней.

Имеются актовый зал на 120 мест (Рисунок 4), библиотека с книгами по строительству и архитектуре, проводятся различные мероприятия профессиональной направленности (совещания, научные конференции, семинары, общественные слушания по тем или иным проектам и прочие мероприятия), встречи с представителями творческой интеллигенции.

Рисунок 4. Посадочные места в актовом зале

Совместно с правлением областной организации Союза архитекторов России организуются архитектурные фестивали, смотры, конкурсы, градостроительные и художественные выставки. В фойе размещается постоянно действующая экспозиция художественного салона «Антиква». [18]

1.2.1. Автор проекта Воронежского дома архитектора

Бузов Александр Гаврилович - Заслуженный архитектор Российской Федерации, член Союза архитекторов РФ, профессор.

Фото 1. Бузов А.Г.

Родился 20 сентября 1920 года в Тифлисе. Отец - Бузов Гавриил Васильевич. Мать - Бузова Мария Фёдоровна. Супруга - Иванова Валентина Михайловна (1925 г. рожд.). Сын - Бузов Юрий Александрович. Дочь - Харламова Ольга Александровна.

В 1939 году Александр Бузов призван на Краснознаменный Балтийский флот. Служил на эсминце «Калинин», участвовал в советско-финляндской войне. В годы Великой Отечественной войны в рядах 6-й бригады морской пехоты участвовал в обороне Ленинграда. В 1943 году после тяжелого ранения был демобилизован.

В 1948 году он окончил архитектурный факультет Азербайджанского политехнического института. Работал в проектном институте «Азгипроводхоз» (1947-949), в градостроительной мастерской управления главного архитектора города Баку под руководством В.М. Иванова (1949-1951), в проектном институте «Бакгипрогор» (1951-1963). [34]

В качестве главного архитектора и в составе авторских групп А.Г. Бузов осуществил проекты реконструкции старых и строительства новых микрорайонов города, а также проекты объектов жилой и социальной инфраструктуры. В их числе: проект градостроительного формирования площади Ленина в Баку, первые высокоэтажные жилые дома повышенной сейсмоустойчивости, зрительский комплекс с залом на 2000 мест в центре Баку, кинотеатр «Шафаг» и другие объекты.

В 1963 году Александр Гаврилович переехал в Воронеж, где работал руководителем мастерской, а с 1970 по 1980 год - главным архитектором проектного института «Воронежгражданпроект».

По его проектам в городе построены следующие здания: Театр юного зрителя, стадион «Труд», «Дворец детей и юношества» (в соавторстве с В.А. Быховским), детская музыкальная школа, областной шахматный клуб, Дом архитектора, универмаг «Детский мир», цирк, ряд других объектов, в том числе мемориальный комплекс на Задонском шоссе воинам 60-й армии (совместно с Ф.К. Сушковым), освободившей город от немецко-фашистских захватчиков. А.Г. Бузов принимал активное участие в проектировании Северного микрорайона города Воронежа. В числе предложений им были выполнены монументы: «Ротонда», «Сердце Данко», «Мемориал на Плайя-Хирон» (Куба), «Память экипажу подводного крейсера «Курск».

С 1965 года Александр Бузов являлся членом Воронежского градостроительного совета. В 1987–1990 годах работал по совместительству ведущим экспертом управления главного архитектора города Воронежа.

С 1963 года одновременно работал в Воронежском государственном архитектурно-строительном университете: с 1974 года был доцентом кафедры теории и истории архитектуры, с 1995 года - профессором кафедры архитектурного проектирования и градостроительства.

За многие годы работы на воронежской земле А.Г. Бузов четырежды избирался членом центрального правления Союза архитекторов СССР, был делегатом четырех съездов Союза архитекторов СССР, I Учредительного съезда Союза архитекторов России, XII Международного съезда.

Александр Гаврилович Бузов - заслуженный архитектор РФ (1995), член Союза архитекторов СССР (1950), член комиссии выборщиков состава Российской академии архитектуры и строительных наук.

Награжден орденом Отечественной войны I степени, медалями «За отвагу», «За оборону Ленинграда», Союза архитекторов России «За высокое творческое мастерство» и «За преданность содружеству зодчих» и другими. [29]

1.2.2. Строительство Воронежского дома архитектора

Статья А.Г. Бузова (ветеран Великой Отечественной войны, заслуженный архитектор РФ, профессор архитектурного факультета ВГАСУ) из газеты "Городские ворота" (март 2011 г.) под названием "Как это было" о строительстве Дома архитектора.

"В 1965-1967 годах я работал в проектном институте "Воронежгражданпроект". Именно в это время мною был выполнен авторский проект десятиэтажного жилого дома с встроенным универсальным магазином "Детский мир" по улице Плехановской, хорошо знакомый всем воронежцам и гостям города. Уже при дальнейшей разработке проекта по моей инициативе в правой части встроенного объема первого этажа был размещен Дом архитектора. Это предложение было одобрено руководством Воронежского горисполкома, градостроительным советом "Воронежгражданпроекта", правлением областной организации СА и центральным правлением Союза архитекторов СССР.

Комплексный проект жилого дома, магазина "Детский мир" и Дома архитектора был выполнен под моим авторским руководством. В течение всего периода, от начала строительства и до ввода в эксплуатацию, мной и коллективом проектировщиков осуществлялся строгий авторский надзор.

Как раз в это время я был избран председателем правления воронежской организации СА и членом правления Союза архитекторов СССР. Таким образом работа над проектом Дома архитектора совпала с исполнением мною новых обязанностей руководителя творческого Союза, которые я исполнял с 1965 по 1982 год.

Открытие Дома архитектора позволило воронежским зодчим обрести свой "штаб", место для творческих дискуссий, поднять авторитет регионального Союза архитекторов." [34]

1.2.3. Даниленко Петр Павлович - основатель Воронежского дома архитектора

Даниленко Петр Павлович (род. 04.07.1933, с. Осипенко Запорожской обл. Украинской ССР - 22.10.2003, Воронеж), главный архитектор Челябинска (1967–1972).

Фото 2. Даниленко П.П.

Родился Петр 4 июля1933 г. в селе Осипенко Бердянского района Запорожской области. Одним из правил профессии для Даниленко стало умение схватить образ. Рисовал всем, чем можно - карандашом, фломастером, акварелью, маслом. Сегодня в «запасниках» воронежской квартиры семьи Даниленко осталось около 200 картин, рисунков и набросков, выполненных с тонким чувством цвета и формы, композиции и пропорции. А работы, которые когда-то, закрепленные на белых шелковых шнурах, украшали терракотовую стену большой комнаты его челябинской «Хрущевки», остались на память друзьям и соседям.

Были спроектированы для Челябинска экспериментальные микрорайоны № 1 по ул. Черкасской и № 35 по ул. 3-го Спутника (сегодня - ул. 60 лет Октября). Последний вскоре вошел в число шести лучших микрорайонов СССР.

В Горьком, куда поманила интересная работа, Петр Павлович на два года погрузился в создание генплана Петропавловска Казахстанского, проектов детальных планировок и застройки микрорайонов на берегу реки Ишим. Здесь в 1963 г. стал лауреатом Всесоюзного смотра творчества молодых архитекторов. А также получил поощрительную премию на Горьковском автозаводе, занимаясь автомобильным дизайном.

Затем по командировке Союза архитекторов Даниленко стал главным архитектором челябинского завода ЖБИ, в состав которого входил Домостроительный комбинат. Здесь работали над усовершенствованием только начинавшего развиваться панельного варианта всесоюзной серии 1-464 - знаменитых «хрущевок». Позже этот опыт стал по-настоящему бесценным при строительстве первых микрорайонов нового перспективного жилого района - Северо-Запада. Досконально зная технологию изготовления строительных конструкций, Петр Павлович настаивал, насколько тогда это было возможно, на улучшении и разнообразии внешнего облика изделий для панельных домов. [19]

Через два года П. П. Даниленко сделал еще один шаг по служебной лестнице: он стал главным архитектором Челябинска. Спектр деятельности и полномочия человека, занимавшего этот пост, были невероятно широки.

Петр Павлович всегда был «на людях». Коллеги по работе знали, что появление «Главного» в Отделе по делам строительства и архитектуры Челябинска можно определить издалека, даже сквозь закрытые двери. Он редко входил в здание один - всегда в группе людей, решая некоторые вопросы прямо на ходу, одновременно кивая встречным. Его любили за приветливость и общительность, за ровные отношения к людям, вне зависимости от занимаемого ими поста, за то, что был не просто организатором, но и душой компании. А еще за то, что доброжелательность не исключала требовательности в работе и отсутствия любимчиков. Может быть, поэтому челябинцы приезжали гостями в Воронеж и всегда встречали радушный прием. [34]

Запомнилось внимание, с которым Петр Павлович относился к молодым специалистам, помогая соединить теоретические знания, полученные в институте, и архитектурно-строительную практику. Для нового руководителя группы инженерных сетей, например, сам организовал знакомство с городскими очистными сооружениями. Еще и посоветовал: «Коллектив свози». А потом помог с транспортом.

Именно с Даниленко началась история большой службы - районных архитекторов. Архитекторы в каждом районе были, но входили они в штат своего райисполкома. Разрозненность затрудняла рабочий процесс. Известно, как тяжело пробить штатные единицы в составе отдела. Даниленко это удалось. Объединение службы стало началом формирования просуществовавшей долгие годы структуры будущего Управления архитектуры. Именно районные архитекторы - настоящие знатоки всех дел по застройке своей территории - стали первыми советчиками главного архитектора. Он доверял своим специалистам: выслушивал, советовался, очень быстро схватывал информацию и - принимал свое решение. А, приняв, отстаивал его на всех уровнях.

Даниленко прекрасно умел убеждать. Часто вспоминают Градостроительные советы. В те времена это был авторитетный коллективный орган. Возглавлял Совет и вел заседания главный архитектор. Даниленко был блестящим ведущим, который умудрялся обсуждение даже весьма серьезных проблем провести с юмором.

В 1972 г. Петра Павловича ждал еще один поворот судьбы. По семейным обстоятельствам он переехал в Воронеж. После победы на Всесоюзном конкурсе, по рекомендации Госстроя РСФСР и собственному желанию Даниленко стал главным архитектором города. Челябинск неохотно отпустил талантливого архитектора и руководителя, но личные обстоятельства оказались сильнее. Воронеж сразу же очаровал нового жителя неповторимым историческим колоритом, уникальностью планировочных решений. Может быть, неслучайно ориентиром для своей работы Даниленко выбрал, тщательно изучив, генеральный план города 1774 г. и признал этот документ руководством к действию. Вскоре и горожане заметили, как в городе будто стало светлее, он «задышал» после того, как были снесены десятки неопрятных заборов, а на месте свалок заложены уютные скверы.

Именно при Даниленко город обрел современные контуры, раздвинул границы, вернул ряду исторических зданий первоначальный облик и цвет. Петр Павлович привлекал к воплощению замыслов наиболее талантливых коллег, которые даже во времена господства типовой застройки старались максимально облегчить жизнь людям: в производство внедрялись передовые серии жилых домов, новые отделочные материалы, природный камень. Любимое выражение Даниленко - «по законам архитектурной композиции», - использованное в решающий момент, стало аргументом в спорах с руководителями разных рангов, и часто приносило победу. Все это требовало немало сил, энергии, энтузиазма.

В Воронеже челябинский опыт оказался востребованным и полезным. За первые десять лет работы Петр Павлович создал Главное управление архитектуры и градостроительства со структурными подразделениями, которые ранее появились в Челябинске. Сложилась полноценная служба районных архитекторов с производственными отделами, эффективно работающая до сих пор. Впервые в стране был выделен отдел внешнего художественного облика и дизайна, и этот опыт подхватили другие города-миллионщики. За создание уникального по тем временам архитектурно-планировочного управления в 1982 г. Петр Павлович был награжден орденом Трудового Красного Знамени.

Трудовая биография в Воронеже складывалась у Даниленко неоднозначно. Первый раз поводом для снятия с должности послужили гаражи, подземные и многоуровневые, для строительства которых главный архитектор взял на себя смелость выделить площадки на пустырях. За такие «перегибы», которые через несколько лет признали «передовым опытом», и пострадал. На пять лет ушел главным архитектором в институт «Воронежгражданпроект», радовался творческой жизни, не обремененной административными заботами. Но с началом перестройки смелость, масштабное, неординарное мышление и перспективные идеи, юношеский азарт и, порой, неисправимое упрямство вновь оказались востребованными. В 1987 г. по итогам обсуждения кандидатуры главного архитектора во всех организациях, связанных с проблемами градостроительного комплекса, почти единогласно был избран Даниленко. Над обликом города он трудился как главный архитектор еще двенадцать лет. [21]

Когда с середины 1990-х началось насилие над заложенными в генплане принципами, опытный архитектор жестоко страдал, не имея возможности воспрепятствовать многим волевым решениям руководителей города и области. Как мог, боролся словом и делом, но вынужден был уйти с должности. Позже П. П. Даниленко возглавил комитет координации строительства и инвестиционной политики городской администрации.

В последние годы Петр Павлович вернулся к тому, о чем давно мечтал - реализации собственных архитектурных идей. Это стало возможным после создания персональной творческой мастерской - настоящего коллектива единомышленников. Как было всегда, руководил не из кабинета, а работал вместе со всеми, творчески, радостно. Авторские работы остались воронежцам на память. Он создал 35 проектов жилых и общественных зданий, из которых 15 реализованы в городе и области. Только в 1999-2003 гг. были построены Сбербанк на ул. 9 Января, совместно с испанской фирмой «Сато», 12-15-этажные жилые комплексы на улицах К. Маркса и Платонова, высотка на Малой Манежной, пантеон-часовня у входа на Коминтерновское кладбище в честь воинов, павших в мирное время. Совместно с талантливыми скульпторами им были созданы ансамбль площади Победы, памятник М. Е. Пятницкому, мемориальный комплекс «Песчаный лог». В областных городах появились памятник И. Н. Крамскому и мемориалы воинам, погибшим в годы Великой Отечественной войны. За свое творчество Даниленко в 2001 г. был удостоен почетной профессиональной награды - медали Союза архитекторов России «За высокое зодческое мастерство». [22]

Есть в активе Петра Павловича еще одна заслуга перед сообществом зодчих. Именно он стал основателем воронежского Дома архитектора - областного центра повышения профессионального мастерства и эстетического воспитания. С 2004 г. он носит имя П. П. Даниленко (Рисунок 5) и следует заложенным им традициям.

Рисунок 5. Памятная доска на главном фасаде Воронежского дома архитектора

Главная из них - внимание к молодым коллегам. Часто проводятся конкурсы архитектурных проектов, работает постоянно действующая выставка, позволяющая заглянуть в будущее Воронежа. Хотел его увидеть и сам Петр Павлович, но, к сожалению, не успел. Он скоропостижно ушел из жизни 22 октября 2003 г., спустя три месяца после своего 70-летия. [11]

1.3. Социально - культурная специфика Воронежского дома архитектора

Дома архитектора - муниципальная собственность. Мэрия передала его воронежскому отделению Союза архитекторов в безвозмездное пользование.

Дом архитектора предоставляет часть помещений в коммерческих целях третьим лицам.

Большой зал планируем реконструировать и использовать по назначению. Например, для публичных слушаний.

Здание Дома архитекторов на Плехановской, 22 -это муниципальное имущество и организация использует его на безвозмездной основе. Но, по словам Никоновой, Союз архитекторов должен оплачивать коммуналку. Взносы от членов Союза архитекторов составляют 150 тыс. рублей в год. А коммуналка обходится - 200 тыс. рублей в месяц, добавила Наталья Никонова. Профильные мероприятия Дома архитекторов - общественные слушания, заседания, семинары и конференции - проходят бесплатно.

Использование залов Дома архитекторов, где регулярно разворачиваются выставки-продажи шуб, трикотажа, украшений и других товаров. [18]

1.3.1. Отзывы жителей г. Воронежа о доме архитектора

Статья Романа Прыткова из газеты «МОЕ!»

«Выставки шуб в Доме архитектора - жест отчаяния».

Решение администрации города изъять муниципальное помещение площадью 733 квадратных метра на улице Плехановской, 22 из безвозмездного пользования воронежской областной организации Союза архитекторов России опечалило воронежских архитекторов. Профессиональное объединение надеется сохранить за собой помещение, известное как Дом архитектора. Об этом «МОЁ!» рассказал председатель правления воронежского отделения Союза архитекторов Станислав Сорокин.

По его словам, уже завтра на заседании правления организации архитекторы рассмотрят вопрос о том, как убрать из Дома архитектора выставки-продажи шуб, шляп, платков и картин и превратить его в культурный центр. «Выставки шуб были жестом отчаяния», - уверяет Станислав Сорокин, поясняя, что Союзу архитекторов были необходимы деньги на оплату коммунальных услуг и труда сотрудников Дома архитектора. «Мы сами собирались выступить с предложениями об изменениях в работе Дома архитектора, но события опередили нас», - уверяет Станислав Сорокин.

Напомним, помещение Дома архитектора - муниципальная собственность. Мэрия передала его воронежскому отделению Союза архитекторов в безвозмездное пользование.

Около двух недель назад воронежцы начали обсуждать в социальных сетях то, что в Доме архитектора вместо профильной деятельности проходят бесконечные выставки-продажи. Как сообщили «МОЁ!» в Контрольно-счётной палате города, аудиторы ещё год назад установили то, что в нарушение договора безвозмездного пользования Дом архитектора предоставляет часть помещений в коммерческих целях третьим лицам. Эту информацию КСП передала в мэрию. Но видимо, последней каплей в чаше терпения мэра Александра Гусева всё-таки стало широкое обсуждение этого вопроса.

На понедельничном совещании в администрации Александр Гусев заявил, что мэрия начала процедуру изъятия помещения Дома архитектора из безвозмездного пользования Союза архитекторов.

-При этом мы готовы оставить за Союзом архитекторов те помещения, в которых находятся участники данной организации, - уточнил мэр. -Большой зал планируем реконструировать и использовать по назначению. Например, для публичных слушаний. Мы готовы рассмотреть предложения, если таковые последуют, от Союза архитекторов.

По словам Станислава Сорокина, архитекторы как раз планируют предложить мэрии вариант, при котором на содержание Дома архитектора они будут зарабатывать профильными мероприятиями - например, лекциями и образовательными программами. [22]

Статья Александра Михайлова из газеты «Время Воронежа»

«Глава ZnovaHomeDesign попросила у властей очистить здание от торговцев.»

Директор воронежской студии дизайна ZnovaHomeDesign Оксана Знова возмутилась ситуацией с Домом архитектора. На своей странице в Facebook она потребовала у городских властей решить проблему здания, которое используют как вещевой рынок с 1990-х годов.

-Это просто неприлично. Это лицо воронежской архитектуры? Там размещаются секты, шубы, жуткие украшения, какой-то хлам. И это неполный список, - написала директор дизайн-студии.

В комментариях под постом пользователи обратили внимание, что афиши Дома архитектора могут не соответствовать дизайн-регламенту.

-И эти люди занимаются формированием современной комфортной среды в миллионном городе? Неужели нельзя что-то сделать с этим помещением, чтобы его отремонтировали, и оно приносило пользу городу? - заявила директор ZnovaHomeDesign. Она добавила, что Дом архитектора можно было бы превратить в место встреч горожан, архитекторов и дизайнеров. Пространство для просвещения в сфере архитектуры.

Это не первая претензия к Дому архитектора. В 2016 году Воронежская контрольно-счетная палата заявила, что представители областного Союза архитекторов использовали здание не по назначению. Они за деньги сдавали помещения Дома архитекторов в субаренду другим организациям. Воронежские активисты даже выразили опасения, что бизнесмены могут захватить Дом архитектора.

На это директор Дома архитектора Наталья Никонова ответила, что арендная плата от торговцев помогает организации оплачивать счета. Здание Дома архитекторов на Плехановской, 22 -это муниципальное имущество и организация использует его на безвозмездной основе. Но, по словам Никоновой, Союз архитекторов должен оплачивать коммуналку. Взносы от членов Союза архитекторов составляют 150 тыс. рублей в год. А коммуналка обходится - 200 тыс. рублей в месяц, добавила Наталья Никонова. Профильные мероприятия Дома архитекторов - общественные слушания, заседания, семинары и конференции - проходят бесплатно. [18]

Статья Евгении Гвозденко из газеты «Комсомольская правда»

«Мэр Воронежа возмутился ярмаркой шуб в Доме архитектора.»

Воронежское отделение Союза архитекторов в ближайшем будущем имеет хороший шанс лишиться здания по улице Плехановская, 22. Расторгнуть договор о безвозмездном пользовании площадью в центре города организации пригрозила администрация Воронежа. Причиной недовольства властей стало нецелевое использование залов Дома архитекторов, где регулярно разворачиваются выставки-продажи шуб, трикотажа, украшений и других товаров.

-Мы неоднократно предупреждали Союз архитекторов, что заниматься в этом здании коммерческой деятельностью не только нежелательно, но и запрещено, - заявил на планёрке в мэрии 4 сентября мэр города Александр Гусев. - В конце прошлого года мы направили в Союз архитекторов документ об изъятии объекта из безвозмездного пользования.

Мэр рассказал, что архитекторы при желании смогут остаться в своих кабинетах или переехать в другие помещения в центре города, которые им предоставит администрация Воронежа. Изъятию в муниципальную собственность подлежат актовый и большой залы. Город их отремонтирует, приведёт в порядок фасад здания.

-Эти помещения будут использоваться в целях архитектурно-строительного блока: для проведения публичных слушаний, размещения информации о проектах планировки территорий, для организации каких-то обучающих мероприятий, - рассказал Александр Гусев. - Средства на приведение здания в порядок в бюджете мы найдём.

Документ в силу ещё не вступил, поэтому у Союза архитекторов ещё есть возможность сохранить здание за собой. Для этого, как отметил мэр, организация должна разработать аналогичный проект реконструкции здания, чётко прописав, из каких источников она возьмёт на это деньги. О сроках, правда, Александр Гусев не упомянул. [21]

Статья Н.А.Никоновой – директора Воронежского дома архитектора

"Мы сдаем залы в аренду, чтобы платить коммуналку"

Дом архитектора не является бюджетным учреждением. Администрация города не выделяет средства на содержание нашего помещения. Мы вынуждены сдавать залы в аренду на ярмарки, чтобы платить за коммунальные услуги и за труд обслуживающего персонала. Но в перерывах между ярмарками здесь проходят выставки и другие мероприятия, связанные с нашей профессиональной деятельностью. Я работаю директором 35 лет, с момента открытия Дома архитектора в Воронеже, и городская администрация давно недовольна коммерческой деятельностью в нашем здании, однако не вкладывает бюджетные средства в его содержание. Между тем, в большом и актовом залах Дома архитектора проходят публичные слушания, и за их проведение никто не платит. [19]

Вывод:

Анализ литературных источников показал, что реновация – процесс улучшения, реконструкция, реставрация без разрушения целостности структуры.

Воронежский дом архитектора, по мнению жителей города нуждается в реновации.

Глава II. Архитектурно - художественное решение внутреннего и внешнего пространства домов архитектора

2.1. Проектирование общественных интерьеров

Цель проектирования интерьеров:

Целью современного дизайна интерьера является гармонизация среды, окружающей человека. Включает комплекс мер по формированию практичных и эстетичных решений, направленных на улучшение качества и уровня жизни, включая (для рабочих пространств) повышение эффективности труда. Таким образом, дизайн интерьера становится частью социальной практической деятельности, связанной с вопросами: экологии, современных технологий, демографии, бизнеса, и т.д.

Задачи:

· Создание психологически и физически здоровой среды для проживания или работы. благоприятного пространства с хорошей акустикой, освещением, вентиляцией и, при необходимости, кондиционированием.

· Обеспечение безопасности пребывания в помещении, предполагающей выработку мер по защите находящихся во внутреннем пространстве людей от искусственных и природных опасностей.

· Организация надежных и комфортных условий пребывания в помещении, включающая возможности эффективного регулирования тепловой и световой энергии, а также систем вентиляции и кондиционирования воздуха

· Разработка и использование фирменного стиля (для общественных помещений), предполагающие принятие дизайнерских решений, направленных на достижение визуальной узнаваемости названия компании, торговой марки или бренда.

· Соблюдение технологичности и гибкости принимаемых решений, обеспечивающих возможности для дальнейшего совершенствования или переоборудования внутреннего пространства помещения с минимальными затратами времени и средств. [6]

2.1.1. Типология интерьерных пространств

Между внутренним и внешним пространством здания существует размытая грань. Большая часть активных процессов жизнедеятельности человека происходит во внутренних помещениях. Именно их поверхности и предметное наполнение наиболее тесно взаимодействуют с человеком, содержание этих процессов определяет структуру интерьерных пространств. Как следствие, типология этих пространств определяется, в первую очередь, их функциональным назначением.

Внутренняя же структура здания зависит от протекающих в нем процессов в значительно большей мере - соответственно, типологические особенности зданий различного назначения проявляются в большей степени в его интерьере. При этом необходимо отметить, что классификация помещений по их назначению не обязательно совпадает с типологией здания: административные, рекреационные или торговые помещения могут располагаться в производственном здании и наоборот, наименее комфортные для проживания этажи жилых зданий, как правило, отводятся под помещения общественного назначения и т.д. [9]

Помещения, предназначенные для протекания в них производственных процессов (человеческой деятельности), сущностью которых является преобразование исходного материала в определенный конечный продукт, классифицируются в зависимости от характера этой деятельности на собственно промышленные, а также предназначенные для научной, проектно-технической, административной и художественной деятельности.

Специфичны интерьеры помещений для научно-исследовательской и проектной деятельности.

Научная деятельность делится на две взаимосвязанных формы: теоретические и экспериментальные исследования. Теоретический процесс традиционно требовал помещений кабинетного типа, основным отличием которых, помимо наличия рабочих мест, являлась потребность в большом количестве стеллажей для специальной литературы; при этом часть работы все равно проходила в библиотеках и прочих информационных центрах (рисунок 6). Развитие информатики и компьютеризация радикально меняют характер помещений для теоретической научной деятельности человека, связывая отдельные рабочие места, помещения и даже отдельные здания едиными компьютерными сетями и облегчая этим доступ к информации.

Рисунок 6. Пример помещения для теоретических исследований (университет в Амстердаме)

Экспериментальный процесс происходит в лабораторных помещениях, интерьер которых зависит от характера проводимых исследований. Лабораторные помещения общего типа различаются в зависимости от профиля работ по одному из видов естественных наук - физики, химии, биологии, причем различия эти не столько в пространственной организации помещения, сколько в аппаратуре, размещаемой на стандартной лабораторной мебели. Характерная особенность интерьера лабораторий общего типа - наличие большого количества коммуникаций (энергетических, вентиляционных и т.д.), к которым подключаются рабочие места. Специализированные лаборатории служат для размещения нестандартного оборудования, часто крупногабаритного. Это не столько пространство для размещения рабочих мест, сколько оболочка для этого уникального оборудования, создающая оптимальные условия для его функционирования, обслуживания и изучения. [12]

Проектные мастерские - помещения, в которых происходит процесс проектирования архитектурных объектов и промышленных изделий (рисунок 7).

Рисунок 7. Пример художественной мастерской (Греция)

Индивидуальный характер разработки единицы проектной продукции - чертежа одного из стандартных форматов определяет и характер оборудования проектной мастерской. Большую часть ее занимают индивидуальные рабочие места проектировщиков с выделенными из общего пространства рекреационными, административными зонами, а также зонами для копировального и компьютерного оборудования. Также выделяются в отдельные помещения макетные мастерские; в ряде случаев необходимы большие поверхности для проектирования в натуральном масштабе - так называемые плазы. Большую роль в интерьере проектной мастерской играет организация естественного освещения рабочих мест. Компьютеризация проектных процессов меняет характер интерьера архитектурных мастерских и конструкторских бюро, однако полностью заменить ручную графику компьютерной пока невозможно, да и вряд ли целесообразно, особенно в архитектуре и промышленном дизайне.

Основная функция административной деятельности в интерьерах административных помещений - разработка документации по управлению и регулированию функционирования учреждений, предприятий, отраслей хозяйства и т.д. Организация пространства для административной деятельности во многом сходна с организацией пространства проектных мастерских, с той разницей, что основной производственной единицей здесь является не рабочее место проектировщика с чертежной доской, частично изолированный от других модуль на одно или несколько рабочих мест, оснащенных компьютерами и другой оргтехникой.

Менее жестки требования административных помещений также к естественному освещению, зато больше внимания здесь необходимо уделять проблемам шумопоглощения и изоляции, а также кондиционирования воздуха. [15]

Интерьеры помещений в архитектурных объектах общественного назначения предназначены для осуществления самых различных процессов, сущность которых можно свести к одному: общественному потреблению продукта, либо материального, либо духовного. При том, что сам продукт создается в процессе производства, интерьер общественного здания предоставляет условия для его потребления, что подразумевает наличие некоторых процессов по обслуживанию, требующих специального пространства. Из этого следует, что внутреннее пространство общественных объектов также делится на две основных зоны - служебную, предназначенную для обслуживающего персонала, и собственно общественную, предназначенную для посетителей - соприкасающиеся и взаимодействующие в месте, где и происходит сам процесс потребления.

По схожести условий проведения процессы общественного обслуживания можно сгруппировать в несколько основных видов: зрелище, обучение (рисунок 8), питание, торговля, экспозиция, рекреация (рисунок 9).

Рисунок 8. «Пещеры» для индивидуальной работы в школе «Vitra Sodermalm» в Стокгольме, Швеция

Рисунок 9. Библиотека в школе «Vitra Sоdermalm» в Швеции

При несхожести этих процессов в каждом из типов общественных зданий можно выделить построенную по близкой схеме структуру, главным компонентом которой является ядро структуры - пространство потребления, обычно отличающееся доминирующей пространственной величиной. Повышению комфорта обслуживания посетителя служат дополнительные пространства - фойе, буфеты и т.д. И, наконец, обеспечению комфортной эксплуатации этих помещений служат вспомогательные пространства: технические помещения, санузлы, курительные, гардеробы. [17]

2.2. Группировка помещений

В зависимости от характера функциональных процессов группировка помещений должна учитывать: во-первых, взаимосвязи помещений, требующие непосредственного сопряжения помещений (например, зал и сцена, вестибюль и гардероб и т.п.), и, во-вторых, взаимосвязи помещений при помощи горизонтальных и вертикальных коммуникаций (коридоры, лестницы и пр.).

Известные возможные сочетания пространств внутри здания сводятся к шести основным схемам: ячейковая, коридорная, анфиладная, зальная, павильонная и смешанная или комбинированная.

Ячейковая схема(Рисунок 10) состоит из частей, в которых функциональные процессы проходят в небольших равновеликих пространственных ячейках. Самостоятельно функционирующие ячейки могут иметь общую коммуникацию, связывающую их с внешней средой.

Рисунок 910 Ячейковая схема группировки помещений

Коридорная схема (Рисунок 11) складывается из сравнительно небольших ячеек, вмещающих части единого процесса и связанных общей линейной коммуникацией-коридором. Ячейки могут располагаться с одной или с двух сторон связывающего их коммуникационного коридора.

Рисунок 11. Коридорная схема группировки помещений

Анфиладная схема (Рисунок 12) представляет собой ряд помещений, расположенных друг за другом и объединенных между собой сквозным проходом. Такая схема используется при единстве функционального процесса, требующего лишь незначительной степени подразделения его частей, раскрывающихся одна в другую.

Рисунок 12. Анфиладная схема группировки помещений

Зальная схема (Рисунок 13) основана на создании единого пространства для функций, требующих больших нерасчлененных площадей, вмещающих массы посетителей.

Рисунок 13. Зальная схема пространства помещения

Павильонная схема (Рисунок 14) построена на распределении помещений или их групп в отдельных объемах-павильонах, связанных между собой единым композиционным решением (генеральным планом).

Рисунок 14. Павильонная схема группировки помещений

В некоторых случаях создаются комбинированные схемы путем сочетания и совместного использования перечисленных схем (Бескоридорная (Рисунок 15), коридорно – кольцевая (Рисунок 16), анфиладно – кольцевая (Рисунок 17), ячейково – зальная (Рисунок 18). Здания, в которых смешанная схема вызывается сложностью функциональных процессов. [24]

Рисунок 15. Бескоридорная схема Рисунок 16. Коридорно - кольцевая

группировки помещений схема группировки помещений

Рисунок 17. Ячейково - зальная Рисунок 18. Анфиладно – кольцевая

Функциональное зонирование:

При проектировании крупных общественных зданий, общественных и общественно-торговых центров, характеризующихся множеством разнообразных внутренних пространств, целесообразно проводить так называемое функциональное зонирование, т.е. разбивку на зоны из однородных групп помещений, исходя из общности их функционального назначения и внутренних взаимосвязей.

Различают два вида функционального зонирования: горизонтальное (Рисунок 19) и вертикально (Рисунок 20).

В первом случае все внутренние пространства располагаются, как правило, в горизонтальной плоскости и объединяются в основном горизонтальными коммуникациями (коридорами, галереями, пешеходными платформами и т.п.).

Рисунок 19. Горизонтальная схема функционального зонирования на примере банка

Во втором - внутренние пространства располагаются по уровням (ярусам) и связываются между собой, как правило, вертикальными коммуникациями (лестницы, лифты, эскалаторы и др.), которые здесь являются основными.

Рисунок 20. Вертикальная схема функционального зонирования на примере банка

Функциональное зонирование осуществляется на основе общей идеи архитектурно-планировочной композиции и функционально-технологической организации помещений крупного общественного здания или комплекса. Функциональное зонирование вносит в архитектурно-планировочное решение определенную четкость, способствуя уточнению композиционных и конструктивных схем.

Вертикальное зонирование по сравнению с горизонтальным является в ряде случаев более прогрессивной пространственно-функциональной организацией крупных общественных зданий и комплексов. В зависимости от величины общественно-торговый центр может иметь 2-3 и более пешеходных и транспортных уровней (ярусов). [3]

2.2.1. Входная группа

Как известно, театр начинается с вешалки, а здание - с двери, вернее с входной группы. От того, как в здании исполнена входная группа, зависит восприятие находящихся за ней организаций, магазинов, офисов и т. д. Рассмотрим, какие бывают виды входных групп, какие у них особенности, и на что следует обратить внимание при выборе.

Официальное определение было сформировано не так давно, и звучит как стандартный набор определенных конструкций, которые образуют единую законченную композицию, для создания, оформленного в едином стилистическом решении дверного проема здания.

В дверную группу входит целый комплекс из дизайнерских, технических, маркетинговых решений, которые воплощаются в оформлении входа в то или иное здание. Маркетологи единогласно придерживаются мнения, что именно от того, как выглядит входная группа, зависит формирование первого впечатления о самом здании, и о фирме, размещенной в нем. Именно поэтому за входной группой прочно закрепилось название «визитная карточка здания». [31]

Входная группа - неотъемлемая часть архитектуры любого здания, причём, она является «лицом здания». Поэтому к качеству исполнения и надёжности конструкции предъявляются повышенные требования.

В составе входных групп применяются одно- и двухстворчатые двери. Кроме того, в состав входной группы могут входить автоматические двери, которые по вариантам открывания могут быть сдвижные, карусельные и распашные.

Устройство входных групп:

Первой составляющей являются входные двери, которые должны быть как функциональными, так и безопасными. Двери различаются по вариантам открытия, и имеют следующие виды:

-Распашная входная группа (Рисунок 21). Распашные - существуют автоматические и ручные типы дверей.

Рисунок 21. Пример распашных типов дверей

-Маятниковые - система открывания дверей (Рисунок 22) в разные стороны, которая широко используется в больших входных тамбурах.

Рисунок 22. Пример маятниковой системы открывания дверей

-Радиусные (Рисунок 23) - используются в группах с большой фасадной площадью. Это связано с большим радиусом открывания дверей (минимум 1,5 м). Применяются в больших торговых объектах, отелях и других подобных строениях. Также целесообразно применение в зданиях, имеющих полукруглый фасад.

Рисунок 23. Пример радиусных дверей

-Раздвижные (Рисунок 24) - широко применяются в торговых центрах. Во многих дверях присутствует система, позволяющая в случае внезапной давки распахнуть двери — для этого на них просто необходимо нажать изнутри.

Рисунок 24. Пример раздвижных дверей

Главные входы:

Включают комплекс помещений: вестибюль с тамбурами, гардеробные, а также ряд вспомогательных помещений - справочное бюро, торговые киоски и др. Все эти помещения размещаются в непосредственной связи с вертикальными коммуникациями. [27]

Вестибюли:

Архитектурно-пространственное решение вестибюля и его планировка зависят от назначения и вместимости здания, поэтому архитектурная трактовка вестибюлей весьма разнообразна: от небольшого скромного вестибюля детского учреждения (Рисунок 25) до значительного в театре (Рисунок 26), крупном административном здании.

Рисунок 25. Вестибюль детского Рисунок 26. Вестибюль в театре

центра

В общественных зданиях вестибюли, так же, как и входы, подразделяются на главные с гардеробными, служебные и вспомогательные. Как правило, в зданиях устраивается один главный вход. Но в крупных общественных зданиях большой вместимости и общественных центрах целесообразно устройство нескольких входов и вестибюлей. Например, в крытых стадионах проектируются входы и вестибюли для каждого сектора зрителей, для спортсменов, а также служебные входы.

В большинстве общественных зданий перед входом оборудуется приподнятая над уровнем прилегающей территории входная площадка (Рисунок 27).

Рисунок 27. Пример входной площадки

Отметка пола помещений у входа в здание должна быть выше отметки тротуара перед входом не менее, чем на 15 см. Для защиты входных площадок от интенсивных солнечных лучей или осадков над ними, как правило, устраиваются навесы. [12]

Тамбуры:

-представляют собой небольшие шлюзовые устройства, которыми оборудуются входы в здания (рисунок 28). Для повышения эффективности защитных свойств в особо холодных климатических условиях тамбуры должны располагаться с наветренной стороны здания или в стенах, расположенных параллельно направлению зимних ветров. В этих случаях они могут выполняться в виде нескольких шлюзов, последовательно расположенных друг за другом, или с несколькими поворотами, или с устройством тепловой завесы. Между тамбуром и вестибюлем может устраиваться дополнительный вестибюль.

Рисунок 28.Пример тамбура в общественном здании

Гардеробные проектируются для верхней одежды из расчета площади на 1 место 0,08 м при вешалках консольного типа и 0,1 м при обычных и подвесных вешалках. Глубина гардеробной принимается не более 6 м. Исключение составляют гардеробные детских школьных учреждений и спортивных сооружений, которые проектируются по нормам соответствующих глав СНиП. [25]

Барьер для выдачи одежды имеет ширину 0,6-0,7 м и удаляется от вешалок на 0,8-1 м.

Примерная длина барьера в зданиях с массовым режимом движения устанавливается из расчета 1 пог. м барьера на 30 мест; в зданиях с равномерным немассовым -1 пог. м на 50-60 мест.

Перед фронтом барьера предусматривается свободное пространство шириной 3-4 м для размещения сдающих и получающих верхнюю одежду.

Гардеробные в вестибюлях могут быть односторонние (Рисунок 29а), двусторонние (Рисунок 29б) и островные (Рисунок 29в) в зависимости от планировочных решений вестибюлей и характера обслуживания посетителей.

Рисунок 29. Виды гардеробных

В зависимости от места расположения и назначения входной группы, можно комбинировать различные материалы, такие как пластик, металл, дерево и др. Наиболее распространенные материалы и их описание указаны в таблице 1. [31]

Материал	Описание входной группы из указанного материала
Стекло	Входная группа изготавливается с применением безопасного прочного стекла. Монтаж происходит специальными крепежными элементами. Требует дополнительных подготовительных и отделочных работ
Пластик	Дешевые материалы, легкие по весу и установке конструкции
Дерево	Превосходно сочетается с другим материалами, является классическим компонентом любого дизайнерского решения. Из минусов можно отметить неустойчивость к атмосферным явлениям
Металл	Доступный по цене, но тяжелый материал. Невозможно изготовить конструкции изогнутых форм
Ковка	Чаще всего служит как декоративная составляющая конструкции из другого материала, одновременно выполняет защитную функцию (решетки)
Стеклопакет	Отличный шумоизоляционный и теплоизоляционный материал, легок и прост в обслуживании
Поликарбонат	Хорошо выдерживает нагрузки, обладает теплозащитными свойствами и хорошо пропускает свет

Таблица 1. Материалы для входных групп, их описание

2.3. Группа основных помещений

Группу основных помещений общественных зданий по габаритам, условиям естественного освещения и возможности создания безопорного пространства или размещения в них опор можно разделить на три подгруппы:

1-подгруппа помещений (Рисунок 30) ячейкового характера относительно небольшой площади (50-100 м) и высоты (3,3-3,6 м), с боковым естественным освещением, с применением в основном сетки колонн (6х6 и 6х3) и максимальным использованием типовых конструкций, например, школьные классы, палаты, клубные помещения и т.п.;

Рисунок 30. Помещение 1-подгруппы (школьный класс)

2-подгруппа помещений (Рисунок 31) большой площади (более 200 м) и относительно небольшой высоты (3,3-3,6-4,2 м), функциональный процесс в которых допускает размещение колонн, с применением унифицированной и укрупненной сетки опор (6х6; 6х9; 9х9 и 12 х 12 м), с естественным или со смешанным освещением (сочетание естественного и искусственного освещениях, например, торговые залы универмагов, универсамов, проектные и научные институты и т.п.;

Рисунок 31. Помещение 2-подгруппы (торговый зал)

3-подгруппа зальных безопорных помещений (Рисунок 32), в которых по функциональным требованиям не допустимо размещение колонн, стенок. Такие залы имеют большие площади (более 1000 м) и высоту (6-12 м и более) с большепролетными конструкциями покрытия, с применением бокового и верхнего естественного или искусственного освещения, например, спортивные, выставочные залы, крытые рынки, залы кинотеатров, театров и т.п. [4]

Рисунок 32. Помещение 3-подгруппы (зал кинотеатра)

2.3.1. Выставочные залы

Выставочный зал - это помещение для демонстрации предметов, которые имеют общественный интерес. Выставочные залы должны отвечать основным требованиям - вместимость, надежная система безопасности и противопожарной защиты, оснащение соответствующим экспозиционным оборудованием, транспортная доступность и др. Первоначально выставочными залами были любые крупные сооружения (дворцы, манежи и др.).

В состав помещения выставочного здания должны входить: экспозиционные залы; группа помещений обслуживания посетителей; группа производственных помещений - для подготовки экспонатов к экспозиции, фотомастерские, мастерские декоративно-оформительских работ, административные помещения, входная группа помещений. По функциональной схеме предполагается непосредственная связь экспозиционных помещений с входной группой, помещениями для обслуживания посетителей и администрацией. Производственные помещения проектируют с отдельным входом и связывают с экспозиционными. В выставочных помещениях допускается применение естественного, смешанного или искусственного освещения. Естественное освещение проектируют верхним (полным, центральным, периферийным - прямым или направленным) или боковым (односторонним и двухсторонним с высоким или низким расположением остекления). Для искусственного освещения применяют системы общего равномерного рассеянного освещения, периметрального (вдоль экспозиции), софитного, направленного на экспонаты. Дополнительно применяют боковое освещение от светильников, укрепленных на стенах или перегородках, и, наконец, местное для подсветки художественных экспонатов. Источники искусственного освещения проектируют, как правило, скрытыми, размещая их за строительными элементами (карнизами, плафонами), а при невозможности такого размещения снабжают отражателями и рассеивателями.

График движения посетителей и построение экспозиции при расположении в одном уровне строится слева направо, в нескольких уровнях - сверху вниз и слева направо с исключением встречного движения посетителей. Экспозиция организуется наиболее часто по анфиладному признаку с прямолинейным или кольцевым графиком движения, который направляется выгородками из щитов и экспозиционных стендов. [10]

В анфиладах единственно возможным оказывается маршрут с последовательным осмотром; попасть в интересующий раздел, минуя остальные, невозможно (Рисунок 33, а).

При объединенном входе и выходе посетитель вынужден дважды проходить через залы (Рисунок 33, б).

Замкнутый график движения исключает двукратное прохождение залов, но не обеспечивает свободного доступа в каждый раздел (Рисунок 33, в).

Более удобным для посетителей оказывается сочетание замкнутого маршрута с тупиковым, когда непроходные экспозиционные залы окружены по периметру галереей. Сокращается число залов в обязательном графике (Рисунок 33, г).

Для свободного посещения залов целесообразно не только объединить отдельные экспозиционные помещения специальными коммуникациями, но и обеспечить непосредственную связь между ними (Рисунок 33, д).

Если экспонаты расположены по периметру, слева направо, то маршрут оказывается кольцевым с возвратом к входу и повторным прохождением зала (Рисунок 33, е). При размещении экспозиций по отсекам, занимающим всю ширину помещения, сквозной график движения получается без возврата (Рисунок 33, ж).

В непроходных помещениях более короткий маршрут достигается при периметральном расположении экспонатов (Рисунок 33 з, и).

Рисунок 33 Графики движения посетителей в выставочном зале

2.3.2. Функциональные требования к зрелищному пространству

Функциональные требования- объемно-планировочное и конструктивное решение здания должны наилучшим образом отвечать назначению здания. Условия в здании или помещении характеризуется следующими факторами: пространством (площадь и объём здания), состоянием воздушной среды (микроклимат), звуковым (условия слышимости) и световым режимом, условиями видимости и зрительного восприятия плоских и объёмных предметов. К общественным зданиям предъявляют свои требования в зависимости от их назначения. Так, в зрелищных учреждениях особое внимание уделяется вопросам видимости и акустики.

Требования:

-сценографические;

-акустические;

-зрительного восприятия.

Основным средством создания изобразительной среды в зрелищном учреждении являются мягкие и жесткие декорации, мелкая бутафория, мебель и рельеф пола, а также костюмы и освещение (цветное и белое).

Архитектурно - художественные требования связаны с выявлением общей выразительности интерьера самого зрительного зала театра за счет поиска интересной пространственной формы, пластической и цветовой обработки ограждающих поверхностей и органической компоновки предметов оборудования и мебели. В качестве художественных средств выразительности должны использоваться масштабность, ритмичность, контрастные и нюансные отношения, цвет и свет. [17]

2.3.3. Помещение для коворкинга

В наше время многим людям известно том, что такое коворкинг (коворкер) зона. Его перевод – coworking. Это слово подразумевает под собой английский вариант организации труда людей, которые выполняют разную работу, в общем помещении. Данный план характеризуется стремлением к созданию гармоничных сообществ из резидентов. Известные примеры – филадельфийский Tribe Commons (Рисунок 34), iHub (Рисунок 35), вашингтонский Hera Hub (Рисунок 36), и парижский коворкинг La Ruche (Рисунок 37). Причины coworking – экономические факторы. Этот подход применяется в качестве продукта знаний в сфере экономики, который дополняют некоммерческие инициативы.

Рисунок 34. Офис филадельфийского Рисунок 35. Коворкинг "iHUB Kyiv" –

Tribe Commons центр инноваций и предпринимательств

Рисунок 36. вашингтонский Рисунок 37. Парижский коворкинг

коворкинг-центр Hera Hub La Ruche

Ковокинг-пространство:

Коворкинг-пространством называется место, где каждый желающий человек-фрилансер имеет возможность найти для себя постоянную локацию для работы, а не только на один месяц. Эта зона полностью оснащена всей необходимой оргтехникой и всевозможными мелочами, помогающими сделать труд более эффективным. План помещения предполагает отделение рабочей зоны от переговорной, комнаты отдыха с кафе и специальных площадок для тренингов. В нем совместно приходится работать специалистам нескольких направлений.

Плюсы и минусы коворкинга:

Плюсы:

Рабочая обстановка – по сравнению с домом здесь легче сосредоточиться на деле и нет такого количества отвлекающих факторов.

Вы можете принять посетителей любого ранга. Дома это может быть неудобно.

Офисная техника в вашем распоряжении. Здесь все под рукой и входит в оплату услуг.

Наличие интернета в нужных объемах. Здесь вы знаете, что проблем со связью у вас не будет.

Нетворкинг – приобретение полезных связей и контактов, которые могут помочь в решении разных вопросов. В коворкинг-центре вы будете окружены теми, кто, в отличие от посетителей других людных мест (кафе, парков, театров), пришел сюда по делу. Вы можете завязать интересные знакомства, работая в смешанном офисе.

В коворкинг-центрах часто проходят лекции, тренинги, семинары, которые могут быть полезны или просто интересны.

Аренда помещения в коворкинг-центре намного дешевле, чем постоянного офиса на длительный срок.

Вы не зависите от количества занимаемых метров, так как платите не за метраж, а за время.

Минусы

Арендная плата. Работая дома, вы сильно экономите. К тому же чем меньше срок аренды, тем выше стоимость.

Оплата проезда до офиса. Фрилансер, работающий на дому, сильно экономит на дорожных расходах.

Коворкинг-центры провоцируют погрузиться в общение с разными людьми, забыв о делах. Очень важно контролировать желание общаться и тратить время только на полезные контакты.

Постоянное движение вокруг может утомлять. Не всем нравится фон чужих голосов и мелькание посторонних.

Нужно помнить, что другие люди не всегда порядочны. Незнакомец может прихватить ваши вещи, а также подсмотреть ваши программы, наработки по проекту, клиентскую базу или даже пароль на компьютере общего пользования. [35]

2.3.4. Учебная аудитория

Учебная аудитория... сегодня это понятие не сводится только к обозначению зала, аудитории или класса. Сегодня учебная аудитория - это мощнейший инструмент учебного процесса. Инструмент, который включает в себя различные системы, увеличивающие эффективность обучения.

Современная жизнь ставит перед любым образовательным учреждением все более сложные задачи, решить которые возможно лишь с применением новейших технологий. Для оснащения учебных аудиторий существуют комплексные решения на базе аудио и видеооборудования, которые позволяют по-новому подойти к организации учебного процесса: сделать его более интенсивным, привлекательным и творческим для учащихся и педагогов.

Особенностью такого рода проектов является то, что оборудование должно быть максимально простым в использовании и не требовать специальных знаний и навыков, а подключение дополнительных источников сигналов (DVD-проигрыватель, ноутбук) должно занимать минимум времени. При этом проект рассчитан для бюджетных организаций, общая стоимость оборудования и затраты на эксплуатацию должны быть минимальными.

В состав комплексов для учебных аудиторий могут быть включены самые разные устройства:

-системы прямой или обратной проекции, включающие проекторы и экраны любых размеров, конструкций и конфигураций

-документ-камеры, позволяющие отобразить на экране печатный документ

-электронные интерактивные доски и планшеты

-системы озвучивания для больших аудиторий и лекционных залов

-коммутирующие устройства

Типы учебных аудиторий:

Учебные аудитории можно условно разделить на несколько типов. В зависимости от того, каковы основные задачи аудитории, устанавливается то или иное оборудование.

- Учебные аудитории лекционного типа (основное назначение - проведение мероприятий, лекций, выступлений с одним докладчиком) (Рисунок 38)

Рисунок 38. Пример лекционного типа учебной аудитории

- Учебные аудитории с системами удаленной трансляции и связи (основное назначение - проведение удаленных лекций и дистанционного обучения) (Рисунок 39)

Рисунок 39. Пример учебные аудитории с системами удаленной трансляции и связи

- Учебные аудитории для занятий дискуссионного типа (такие классы требуют установки звукового оборудования: микрофонов, конференц-систем, лингафонного оборудования) (Рисунок 40)

Рисунок 40. Пример дискуссионного типа учебных аудиторий

- Учебные аудитории для занятий типа "семинар" (в подобных аудиториях часто устанавливается интерактивное оборудование - интерактивные доски и планшеты) (Рисунок 41)

Рисунок 41. Пример учебной аудитории для занятий типа "семинар"

- Учебные аудитории с индивидуальным контролем учащихся (часто в таких помещениях места учащихся оснащаются звуковым, компьютерным и лигафонным оборудованием) (Рисунок 42)

Рисунок 42. Пример учебной аудитории с индивидуальным контролем учащихся

- Учебные аудитории больших размеров и вместимости (к подобным относятся потоковые учебные аудитории, залы и другие большие помещения) (Рисунок 43)

Рисунок 43. Пример учебной аудитории больших размеров и вместимости

- Многофункциональная учебная аудитория (аудитория, которая совмещает многие из выше озвученных функций и может работать в различных режимах)

- Специализированные учебные аудитории (аудитории, в которых создается виртуальная обстановка, максимально приближенная к будущей рабочей; такими, например, являются аудитории-диспетчерские, аудитории-"капитанские мостики" и другие...)

Учебные аудитории выполняют основную функцию - обучение какой-либо категории слушателей. Эту роль могут выполнять и комплексы, которые имеют, однако более широкое назначение - Конференц-залы.

Правильно подобранные для учебной аудитории устройства (видео, коммутирующие, управления) позволят свести процесс выбора источника сигнала или регулировки громкости в ходе занятий и дискуссий к одному нажатию клавиши, что в условиях динамичного и напряженного процесса обучения становится жизненно необходимым. [41]

2.3.5. Конференц-залы

Конференц-залы - общее понятие для целого класса аудио и видео комплексов различных видов и типов. Основное назначение подобных комплексов - облегчение проведения мероприятий в залах (будь то серьезное рабочее заседание или научная конференция, либо развлекательное шоу или концерт, проходящие в многофункциональных конференц-залах).

Пытаясь определить, какой из типов конференц-залов необходимо выбрать для инсталляции на объекте, нужно в первую очередь понять, какие основные задачи будет выполнять оборудование в этом конкретном конференц-зале. Среди всех задач выбирается основная, и уже в зависимости от этого основного предназначения конференц-зала выстраивается вся концепция оснащения объекта. Несмотря на попытки классификации, каждый конференц-зал является уникальным и практически неповторимым по своему функционалу и наполненности оборудованием. [39]

Задачи, решаемые конференц-залами:

Пытаясь представить задачи, которые выполняют все существующие конференц-залы, можно выделить несколько основных. Список этих задач, пожалуй, будет неполным, и каждую из этих задач можно разбивать на отдельные подзадачи. В большинстве конференц-залов какие-то задачи явно видны, а в каких-то зал выполняет сразу несколько задач, и главную выделить достаточно сложно. Но остановимся пока на таком делении. Итак, все конференц-залы имеют в качестве модели работы одну из следующих задач:

- Проведение в конференц-зале голосового совещания, заседания, обмена мнениями:

В этом случае в конференц-залах важно обеспечить высококачественный звук и высокую разборчивость речи говорящих людей. Это может быть, как локальное звуковое оборудование (например, звуковые динамики пультов конференц-системы или наушники), так и системы озвучивания конференц-зала, как единого целого (например, системы громкоговорителей настенных или потолочных и радиомикрофонные системы).

- Проведение в конференц-зале заседания, совещания с просмотром видеоматериалов:

Конференц-залы в этом случае чаще всего оборудуются мощными и современными видеосистемами, такими как видеостены или распределенная сеть проекторов и мониторов. Для того, чтобы видеосигнал при передаче от источиков на устройства отображения не терял качество, в таких конференц-залах используют профессиональные видеокабели, специальные устройства обработки и усиления видеосигнала.

- Проведение в конференц-залах выступления докладчика с показом презентаций и видеороликов:

В данных случаях конференц-залы, предусматривающие исполнение подобной задачи, имеют специально подготовленные места для удобной работы докладчика. Неважно, что это будет, специальная трибуна для выступления профессора или индивидуальные места членов правительства региона. Главное, что такое место в конференц-зале имеет микрофоны для выступающего, удобные разъемы, дающие возможность быстрого подключения ноутбука или иных носителей видеоинформации, и часто - сенсорные планшеты или мониторы, которые позволяют в интерактивном режиме изменять информацию на экране.

- Проведение в конференц-зале заседания с регистрацией и голосованием

Чаще всего конференц-залы, в которых применяется регистрация и голосование вмещают большое количество человек, либо это количество может быть небольшим, но участники наделены властными или решающими функциями. Системы регистрации и голосования, которые по сути могут быть добавлены в любой конференц-зал, позволяют быстро задокументировать, когда и как принимались решения, был ли кворум, позволяют организовать различные виды голосования в том числе тайное. Обычно, если подобные мероприятия проходят в конференц-зале или зале заседаний постоянно, участники заседаний имеют персональные карточки. Если же в зале проходит мероприятие типа "съезд", то такие карточки делегаты могут получить при входе в конференц-зал.

- Проведение в конференц-зале мероприятий с организацией удаленных аудиоконференций и видеоконференций

В конференц-залы таких типов устанавливается оборудование для проведения удаленных конференций. Это могут быть настольные микрофоны, поворотные видео камеры, специальные серверы и кодеки для организации видеоконференций (то есть удаленной связи данного конференц-зала с каким-нибудь из необходимых абонентов). Часто для видеоконференции используется и имеющееся в зале оборудование, которое решает другие задачи (например, проекторы могут выводить на большой экран конференц-зала изображение абонента, с которым установлена связь, а поворотные камеры специализированной системы технологического телевидения дополнять камеры видеоконференцсвязи. [27]

Многофункциональные конференц-залы:

Обычно так называют залы, в которых очень сложно выявить одну из преобладающих задач, которые выполняет оборудование этого конференц-зала. Такие конференц-залы могут использоваться и для проведения обычных голосовых совещаний, и для прослушивания докладчика с одновременным просмотром видеоматериалов, и для организации видеоконференций и даже для просмотра фильмов, как в обычном кинотеатре...

Функциональные зоны конференц-залов:

Для эффективной работы участников мероприятий в конференц-залах организуются места, позволяющие удобно чувствовать себя при проведении мероприятий и использовать нужные возможности оборудования залов различным группам людей. Это, например, места участников, место председателя, трибуна для выступлений, место технического оператора оборудования конференц-зала... [16]

Оборудование для современных конференц-залов. Системы и подсистемы:

Современный конференц-зал - это комплекс звуковых и видеосистем различного уровня сложности, объединенных в единое целое. Для того чтобы конференц-зал был действительно единым целым к AV-системам при помощи системы управления и автоматизации добавляются инженерные системы зала (освещение, вентиляция и другие). Таким образом, при проведении мероприятий современные конференц-залы гармонично распределяют информационные и климатические нагрузки, которые ложатся на людей, помогая им ощущать максимальный комфорт от участия в заседаниях и совещаниях...

Конференц-залы (залы заседаний), предназначенные для выполнения задач разных типов. Примеры:

Можно привести в качестве примеров некоторые характерные конференц-залы разных типов (Рисунок 44). Однако, помните, что каждый конференц-зал является уникальным и практически неповторимым по своему функционалу и наполненности оборудованием... [39]

а) Зал заседаний администрации б) зал заседаний ученого совета ВУЗа

в) конференц-зал научного г) конференц-зал коммерческой учреждения компании

д) зал для проведения е) многофункциональный

видеоконференций конференц-зал

Рисунок 44. Примеры конференц-залов разных типов

2.3.6. Макетная мастерская

Макетная студия предоставляет клиентам услуги по визуализации архитектурных и проектировочных решений с помощью создания макетов разных уровней сложности. Макет представляет собой уменьшенную копию здания, сооружения, жилого комплекса или целой местности с учетом особенностей ландшафта.

Макеты различаются по назначению:

- Архитектурный макет (Рисунок 45) представляет собой объемное изображение строения с разной степенью деталировки, который можно рассмотреть со всех сторон.

Рисунок 45. Архитектурный макет больницы

Цель: оценить, насколько удачно спроектировано здание.

Архитектурный макет (фр. maquette, от итал. macchietta — набросок) — объёмно-пространственное изображение проектируемого или существующего сооружения, архитектурного ансамбля, города. Архитектурный макет либо достаточно точно воспроизводит оригинал в деталях, в таком случае его называют также моделью, либо с некоторой степенью приближения. Макеты создаются, чтобы проверить архитектурную композицию, согласованность частей сооружений, наглядно ознакомиться с увязкой рельефа местности и основных объемов. Чтобы оценить эти качества при дизайне интерьера используются интерьерные макеты. Макеты помогают архитекторам, девелоперам и застройщикам быстро и наглядно ознакомить потенциальных заказчиков и клиентов с существующим или перспективным архитектурным проектом. [7]

Архитектурные макеты бывают выполнены в разных масштабах (1:1000, 1:500, 1:250, 1:200, 1:100, 1:50, 1:25, 1:20). Для создания используются самые разнообразные материалы. Наиболее распространены гипс, дерево, картон, пластик, пенокартон, папье-маше.

По типу различают концептуальные, градостроительные, планировочные, ситуационные, ландшафтные, панорамные, интерьерные макеты. По степени механизации и электрооснащённости выделяют макеты без подсветки, с внутренней подсветкой, с наружной подсветкой, с динамической подсветкой, с комбинированной подсветкой, без движущихся элементов, с движущимися элементами.

Стоимость архитектурного макета зависит от двух составляющих: трудоемкости изготовления макета и стоимости макета, как художественного произведения. Макет может совсем не иметь или иметь очень низкую художественную ценность. Как правило, это зависит от уровня профессионализма макетчиков.

На трудоемкость изготовления архитектурного макета влияют:

-степени детализации

-масштаб

-габариты макета

-используемые материалы

-применяемые технологии

-наличие элементов механизации

-наличие и вид подсветки

- Планировочный макет (Рисунок 46) позволяет взглянуть на местность с высоты птичьего полета.

Рисунок 46. Планировочный макет фермы

Цель: определить, насколько эргономично здания располагаются по отношению друг к другу;

- Технический макет (Рисунок 47) дополнен механическими или электрическими элементами. Это макеты машин, механизмов, любой техники. На таких макетах показывается не только внешний вид механизма, но зачастую принцип действия, взаимодействия нескольких частей. Бывают технические макеты стендовые. Это полная внешняя, масштабная копия какого-либо вида техники, механизма. Тщательно и скрупулезно сделанные технические макеты-копии часто становятся подарочными макетами.

Рисунок 47. Технический макет элеватора

Цель: посмотреть, как будет выглядеть сооружение вживую, с работающими элементами.

- Механический макет (Рисунок 48) отражает технологический процесс.

Цель: наглядно продемонстрировать работу оборудования.

Рисунок 48. Механический макет зерноуборочного комбайна

- Художественный макет (Рисунок 49) отличается высоким уровнем сходства с оригиналом.

Рисунок 49. Художественный макет Крыма

Цель: изготавливается преимущественно для эффектной демонстрации.

От вида макета зависит то, из каких материалов он будет изготавливаться. Основным материалом является пластик, в качестве подмакетника используется сэндвич-панель, печать на пленке текстуры осуществляется шелкографическим методом.

Для качественной деталировки и изготовления дополнительных конструкций используются макеты людей и машин, краски, проволока, грунт, П-образный профиль и т.д.

Кроме изготовления выставочных макетов, макетная мастерская осуществляет архитектурную визуализацию и архитектурную анимацию. С помощью программы 3ds MAX создаются видеоролики и объемные изображения проекта. Они позволяют рассмотреть в деталях, как будет выглядеть строящийся объект с различных ракурсов, причем не только снаружи, но и изнутри. [37]

2.4. Группа вспомогательных помещений

Группа вспомогательных помещений делится на две подгруппы:

-небольшие помещения ячейкового характера (Рисунок 50) (лаборантские в школах и вузах, кладовые и др.)

Рисунок 50. Лаборантская в школе

-помещения большой площади (Рисунок 51) (например, складские помещения магазинов, запасники в музеях и др.).

Рисунок 51. Складское помещение

Общественные здания оборудуются санитарными узлами в соответствии с нормами для каждого вида зданий, что также определяет группировку и размещение их в плане здания.

Санитарные узлы включают уборные, умывальные, душевые, ванные, сушилки для одежды и т.п. Они оборудуются водопроводом, горячей водой, канализацией, «воздушными полотенцами» и т.п.

Как правило, санитарные узлы равномерно обслуживают все помещения здания. Они размещаются в характерных местах плана здания: около лестничных клеток, вестибюлей, во внутренних углах здания, на основных путях движения людей в коридорах. Расположение санитарных узлов со стороны главных фасадов нежелательно по архитектурным соображениям.

В ряде общественных зданий, например, в больницах, детских учреждениях, санитарные узлы располагаются децентрализовано: при палатах, групповых комнатах, что повышает комфорт обслуживания и санитарно-гигиенические условия эксплуатации зданий. [40]

Помещения уборных, в соответствии с нормами СНиП, располагаются на расстоянии, не превышающем 75 м от наиболее удаленного места пребывания людей. Входы в уборные предусматриваются через умывальные. Унитазы в уборных размещаются в отдельных кабинах с дверьми, открывающимися наружу. Размеры кабин в чистоте принимаются 1,2 х 0,85 м. Высота перегородок не менее 1,8 м. Низ, перегородок- на уровне 0,2 м от пола.

Ширина проходов в уборных проектируется: между двумя рядами кабин-1,5 м, а при числе кабин более шести-1,2 м; между рядами кабин и стеной или перегородкой -1,3 м, а при расположении писсуаров против кабин-2 м. Расстояние между осями настенных писсуаров принимается 0,7 м.

Ширина прохода между рядами умывальников-1,6 м, а между рядами умывальников и стеной или перегородкой-1,1 м. Расстояние между кранами умьшальников-0,65 м.

Ширина прохода между рядами душевых кабин -1,5 м, а между рядом кабин и стеной или перегородкой-0,9 м. Размеры (в плане) для открытых душевых кабин принимаются 0,85 х 1 м (в чистоте). Двери кабин должны открываться наружу. Ширину проходов допускается увеличивать в зависимости от архитектурно-планировочных решений общественных зданий.

Помещения санитарных узлов обычно изолируют от других помещений и коридоров путем устройства тамбуров-шлюзов. Для этой цели в уборных используются помещения умывальных, а в душевых - раздевальные и специальные шлюзы.

Уборные и душевые детских дошкольных учреждений, школ, больниц и спортивных сооружений проектируются по нормам соответствующих глав СНиП. Так, санитарные узлы в школах оборудуются из расчета 1 унитаз на 30 девочек, I унитаз и писсуар на 40 мальчиков и 1 умывальник на каждые 60 учащихся.

В административных, проектных и других учреждениях -1 унитаз и 1 писсуар на 50 мужчин и 1 унитаз на 20 женщин.

В театрах, концертных залах, клубах и других зрелищных учреждениях-1 унитаз и 2 писсуара на 100 мужчин и 1 унитаз на 50 женщин.

В спортивных залах душевые оборудуются из расчета-1 рожок на 10 человек, в бассейнах -1 рожок на 3 человека.

В спальных корпусах школ-интернатов 1 рожок на 18 мест. [6]

Коммуникационные связи общественных зданий и комплексов:

Функциональная и объемно-планировочная организация общественных зданий предопределяет плоскостную или пространственную взаимосвязь их помещений. Эта взаимосвязь обеспечивается коммуникационными распределительными узлами, помещениями и устройствами, основным функциональным назначением которых является движение людей. Для осуществления связи между различными группами помещении в пределах одного этажа здания (или уровня целого комплекса) используются горизонтальные коммуникации: коридоры, галереи, рекреации, пассажи, проходы, соединительные переходы. Связи между этажами и уровнями обеспечиваются вертикальными коммуникационными устройствами: лестницами, пандусами, лифтами, патерностерами, эскалаторами.

Связующим функциональным звеном между горизонтальными и вертикальными коммуникациями на этажах являются лестничные и лифтовые поэтажные холлы, выполняющие распределительные функции. [9]

2.5. Требования к формированию художественного образа пространства интерьера

Художественный образ - форма отражения (воспроизведения) объективной действительности в искусстве с позиций определенного эстетического идеала. Воплощение художественного образа в разных произведениях искусства осуществляется с помощью разных средств и материалов (слово, ритм, рисунок, цвет, пластика, мимика, киномонтаж и др.). С помощью художественного образа искусство осуществляет свою специфическую функцию – доставлять человеку эстетику.

В отличие от научной деятельности художественное творчество глубоко субъективно и носит авторский характер.

Образ в дизайне существенно отличается от аналогичного понятия в других видах искусства, поскольку дизайн, с одной стороны, гораздо теснее их привязан к прагматическому содержанию результатов своей деятельности, с другой — внешне не претендует на реализацию духовных целей художественного творчества.

Система образов в дизайне четко делится на три группы, отражающие природу их представления зрителю:

-цветографическую (Рисунок 52) (сходную по средствам с живописью и рисунком в изобразительном искусстве),

Рисунок 52. Пример цветографической схемы образа

-объемно – пластическую (Рисунок 53) (аналогичную скульптурному творчеству)

Рисунок 53. Пример обьемно-пластического вида передачи образа интерьера (макет фотостудии)

-пространственную — воспроизводящую (Рисунок 54) возможности архитектурной организации нашего окружения. [3]

Рисунок 54. Пример пространственно-воспроизводящего вида передачи образа интерьера (интерьер гостиной в компьютерной графике)

Но при любом способе предъявления все дизайнерские образы имеют двойное происхождение:

они несут потребителю информацию о характере тех бытовых или трудовых процессов, для которых приспособлены их «носители»,

и в то же время обладают несвязанными с ними визуальными свойствами (яркостью, пластичностью, композиционным построением и т. п.), которые зритель воспринимает как самостоятельный эстетический знак, «изобразительную структуру», живущую независимой от функции жизнью.

Требования к художественной форме:

Образность – соответствие формы её художественному содержанию.

Коммуникативность – соответствие формы духовным возможностям и потребностям человеческого восприятия.

Читаемость формы, пластичность – соответствие выразительности формы материалу.

Техничность – соответствие выразительности формы технологии.

Организованность – соответствие выразительности формы приёмам пространственной организации материала. [4]

2.5.1. Связь образа интерьера с конструктивной основой здания

Функциональный процесс и образ.

Художественная сторона архитектуры (интерьера) всегда соотносится с его назначением, функцией, с выразительными качествами материалов, логикой конструкций. Эстетическая ценность здания определяется выразительным решением его внешнего и внутреннего облика.

Образ и тема в интерьере:

Художественный образ в интерьере - чувственное представление о назначении, смысле, качестве и оригинальности произведения дизайнерского искусства, категория эстетической оценки результатов дизайнерского творчества.

Все образы в дизайне интерьера имеют двойное происхождение:

-они несут потребителю информацию о характере тех бытовых или трудовых процессов, для которых приспособлены помещения.

-в то же время они обладают несвязанными с функцией визуальными свойствами (яркостью, пластичностью, композиционным построением и т. п.).

Особенности художественного образа в дизайне интерьера:

-Эмоциональная окрашенность;

-Всеобщая узнаваемость образных характеристик;

-Принадлежность наиболее ярких образных предложений конкретной творческой личности, «авторский стиль»;

-Динамика декоративных вариантов, при устойчивости функций интерьера. [5]

2.6. Освещение интерьеров общественных зданий

Нормируемые значения освещенности в настоящих нормах приводятся в точках ее минимального значения на рабочей поверхности внутри помещений для разрядных источников света, кроме оговоренных случаев; для наружного освещения - для любых источников света.

Нормируемые значения яркости дорожных покрытий в настоящих нормах приводятся для любых источников света.

Для естественного освещения в настоящих нормах приведены значения коэффициента естественной освещенности (КЕО).

Требования к освещению помещений жилых, общественных и административно-бытовых зданий (КЕО, нормируемая освещенность, цилиндрическая освещенность, показатель дискомфорта и коэффициент пульсации освещенности).

Искусственное и совмещенное освещение следует проектировать, учитывая требования к ультрафиолетовому облучению согласно действующим санитарным нормам и методическим указаниям "Профилактическое ультрафиолетовое облучение людей (с применением искусственных источников ультрафиолетового излучения)" [25]

Как правило, учебный процесс тесно связан со значительным напряжением зрения. Нормальный или немного повышенный уровень освещения учебных помещений (классных комнат, кабинетов, лабораторий, учебных мастерских, актового зала и т.д.) способствует снижению напряжения нервной системы, сохранению работоспособности и поддержанию активного состояния учащихся.

Солнечный свет, в частности ультрафиолетовые лучи, способствуют росту и развитию организма, снижают риск распространения инфекционных болезней, обеспечивают образование витамина D в организме.

При недостаточном освещении учебных помещений ученики (студенты) слишком низко наклоняют голову при чтении, письме и др. Это вызывает усиленный приток крови к глазному яблоку, оказывающей на него дополнительное давление, которое приводит к изменению его формы и способствует развитию близорукости. Чтобы избежать этого, желательно обеспечить проникновение прямых солнечных лучей в помещения учебных заведений и строго соблюдать нормы искусственного освещения [8].

2.6.1.Естественное освещение

Помещения с постоянным пребыванием людей должны иметь, как правило, естественное освещение.

Без естественного освещения допускается проектировать помещения, которые определены соответствующими главами СНиП на проектирование зданий и сооружений, нормативными документами по строительному проектированию зданий и сооружений отдельных отраслей промышленности, утвержденными в установленном порядке, а также помещения, размещение которых разрешено в подвальных этажах зданий и сооружений.

Естественное освещение подразделяется на боковое (верхнее и комбинированное (верхнее и боковое).

При двустороннем боковом освещении помещений любого назначения нормируемое значение КЕО должно быть обеспечено в расчетной точке в центре помещения на пересечении вертикальной плоскости характерного разреза и рабочей поверхности. [6]

В жилых и общественных зданиях при одностороннем боковом освещении:

а) в учебных и учебно-производственных помещениях - школ, школ-интернатов, профессионально-технических и средних специальных учебных заведений - в расчетной точке, расположенной на пересечении вертикальной плоскости характерного разреза помещения и условной рабочей поверхности на расстоянии 1,2 м от стены, наиболее удаленной от световых проемов;

б) в остальных помещениях жилых и общественных зданий - в расчетной точке, расположенной в центре помещения на рабочей поверхности.

В производственных помещениях глубиной до 6,0 м при одностороннем боковом освещении нормируется минимальное значение КЕО в точке, расположенной на пересечении вертикальной плоскости характерного разреза помещения и условной рабочей поверхности на расстоянии 1,0 м от стены или линии максимального заглубления зоны, наиболее удаленной от световых проемов.

При верхнем или комбинированном естественном освещении помещений любого назначения нормируется среднее значение КЕО в точках, расположенных на пересечении вертикальной плоскости характерного разреза помещения и условной рабочей поверхности (или пола). Первая и последняя точки принимаются на расстоянии 1 м от поверхности стен (перегородок) или осей колонн.

Допускается деление помещений на зоны с боковым освещением (зоны, примыкающие к наружным стенам с окнами) и зоны с верхним освещением. Нормирование и расчет естественного освещения в каждой зоне производится независимо друг от друга.

Расчет естественного освещения помещений производится без учета мебели, оборудования, озеленения и других затеняющих предметов, а также при 100% использовании светопрозрачных заполнений в светопроемах. Расчетные значения КЕО следует округлять до сотых долей.

Расчетные значения средневзвешенного коэффициента отражения внутренних поверхностей помещения следует принимать равными 0,50 в жилых и общественных помещениях и 0,40 в производственных помещениях.

В учебных помещениях общего начального и среднего специального образования независимо от типа освещения следует располагать рабочие места учащихся так, чтобы свет от естественного освещения падал на них, как правило, с левой стороны.

Неравномерность естественного освещения производственных и общественных зданий с верхним или комбинированным освещением не должна превышать 3:1. [25]

2.6.2. Совмещенное освещение

Совмещенное освещение помещений производственных зданий следует предусматривать:

а) для производственных помещений, в которых выполняются работы I-III разрядов;

б) для производственных и других помещений в случаях, когда по условиям технологии, организации производства или климата в месте строительства требуются объемно-планировочные решения, которые не позволяют обеспечивать нормированное значение КЕО (многоэтажные здания большой ширины, одноэтажные многопролетные здания с пролетами большой ширины и т.п.), а также в случаях, когда технико-экономическая целесообразность совмещенного освещения по сравнению с естественным подтверждена соответствующими расчетами;

в) в соответствии с нормативными документами по строительному проектированию зданий и сооружений отдельных отраслей промышленности, утвержденными в установленном порядке.

Совмещенное освещение помещений жилых, общественных и административно-бытовых зданий допускается предусматривать в случаях, когда это требуется по условиям выбора рациональных объемно-планировочных решений, за исключением жилых комнат домов и общежитий, гостиных и номеров гостиниц, спальных помещений санаториев и домов отдыха, групповых и игровых детских дошкольных учреждений, палат лечебно-профилактических учреждений.

Общее (независимо от принятой системы освещения) искусственное освещение производственных помещений, предназначенных для постоянного пребывания людей, должно обеспечиваться разрядными источниками света.

Применение ламп накаливания допускается в отдельных случаях, когда по условиям технологии, среды или требований оформления интерьера использование разрядных источников света невозможно или нецелесообразно. [17]

Для производственных помещений допускается нормированные значения КЕО:

а) в районах с температурой наиболее холодной пятидневки по СНиП 23-01 минус 28 °С и ниже;

б) в помещениях с боковым освещением, глубина которых по условиям технологии или выбору рациональных объемно-планировочных решений не позволяет обеспечить нормированное значение КЕО, для совмещенного освещения;

в) в помещениях, в которых выполняются работы I-III разрядов.

Для производственных помещений при установлении нормированных значений КЕО в настоящих норм следует:

а) освещенность от системы общего искусственного освещения повышать на одну ступень по шкале освещенности (кроме разрядов Iб, Iв, IIб), если повышение освещенности не предусматривается в соответствии с п.7.5 настоящих норм. Освещенность от системы общего освещения должна составлять не менее 200 лк при разрядных лампах и 100 лк при лампах накаливания. Создавать освещенность более 750 лк при разрядных лампах и 300 лк при лампах накаливания допускается только при наличии обоснований;

б) освещенность от светильников общего освещения в системе комбинированного повышать на одну ступень по шкале освещенности, кроме разрядов Iа, Iб, IIа;

в) коэффициент пульсации СНиП 23-05-95* Естественное и искусственное освещение (с Изменением N 1) для I-III разрядов не должен превышать 10%.

Искусственное освещение при совмещенном освещении помещений следует проектировать также в соответствии с разд.7 настоящих норм.

При совмещенном освещении для помещений общественных зданий с боковым освещением при расчетном значении КЕО, равном или менее 80% нормируемого значения, освещенность от общего искусственного освещения следует повышать на одну ступень по шкале освещенности.

При совмещенном освещении учебных и учебно-производственных помещений школ, школ-интернатов, профессионально-технических и средних специальных учебных заведений следует предусматривать раздельное включение рядов светильников, расположенных параллельно светопроемам.

При совмещенном освещении помещений жилых и общественных зданий, расположенных в центральной части и исторических зонах города, нормируемую освещенность от искусственного освещения следует повышать на одну ступень по шкале освещенности. [25]

2.6.3. Искусственное освещение

Искусственное освещение подразделяется на рабочее, аварийное, охранное и дежурное.

Аварийное освещение разделяется на освещение безопасности и эвакуационное.

Для общего искусственного освещения помещений следует использовать, как правило, разрядные источники света, отдавая предпочтение при равной мощности источникам света с наибольшими световой отдачей и сроком службы.

Искусственное освещение может быть двух систем - общее освещение и комбинированное освещение.

Рабочее освещение следует предусматривать для всех помещений зданий, а также участков открытых пространств, предназначенных для работы, прохода людей и движения транспорта. Для помещений, имеющих зоны с разными условиями естественного освещения и различными режимами работы, необходимо раздельное управление освещением таких зон.

При необходимости часть светильников рабочего или аварийного освещения может использоваться для дежурного освещения.

Нормируемые характеристики освещения в помещениях и снаружи зданий могут обеспечиваться как светильниками рабочего освещения, так и совместным действием с ними светильников освещения безопасности и (или) эвакуационного освещения. [25]

2.6.4. Особенности освещения интерьеров общественных зданий

Типология общественных зданий весьма широка, и каждый тип предъявляет свои требования к освещению в зависимости от его функции и пространственной организации. Однако, есть и общие, фундаментальные требования, связанные с психофизиологией зрительного восприятия, которые обуславливают те или иные эмоциональные оценки.

Условно их можно подразделить на оценки по зрительному комфорту и по эстетическому впечатлению. Первые в определённой степени обеспечиваются нормами освещения, т.е. преимущественно рассчитываемыми количественными показателями, вторые - более сложными для интегрального расчёта характеристиками качества освещения. Одним из трёх основных показателей качества является кинетика, т.е. статика и динамика освещения. [4]

Первопричина эмоционально - зрительных оценок человека - природный свет, в условиях которого сложился глаз и вся чувственно - физиологическая система визуального восприятия. Вольно или невольно все зрительные впечатления человек сравнивает с впечатлениями при свете дня. Поэтому, проектируя освещение, в том числе искусственное освещение интерьеров, целесообразно помнить, что глаз чувствует себя наиболее комфортно:

- в определённом диапазоне освещённостей, характерном для дневного (предпочтительно в пасмурный день) времени (это количественная характеристика);

- при определённых значениях, распределениях и соотношениях яркостей в поле зрения, характерных для дневного пейзажа в бесснежный сезон (светлое небо, тёмная земля и средняя по яркости зона центрального зрения вдоль линии горизонта), что обуславливает преимущественную направленность светового потока сверху и соответствующее световое моделирование материальных форм (разное в ясный и облачный дни);

- при благоприятном распределении излучения по спектру (ещё одна характеристика качества освещения);

- при постоянной изменяемости с определённой скоростью одной или всех характеристик освещения.

Поскольку наука свидетельствует - естественный свет неба и солнца несравнимо благотворнее рукотворного, искусственного, постольку человек пытается совершенствовать технологии искусственного освещения, прежде всего в направлении максимального уподобления его естественному свету. Рассмотрим типы пространств в таблице 2.

Это важно для интерьеров с напряжённой зрительной работой, где люди пребывают продолжительное время, в том числе и для интерьеров общественного назначения - офисов, учреждений образования и здравоохранения, детских и др.

Типы пространств

Глубокое	Замкнутое	Сжатое

Таблица 2. Классификация интерьерных пространств по яркостной композиции и зрительной оценке

Далеко не всегда общепринятая система естественного освещения - бокового, верхнего или комбинированного - создаёт комфортные условия: света то недостаёт, то он слепит (что бывает в инсолируемых помещениях). Современные технологии предлагают различные компенсирующие, корректирующие и дополнительные приёмы и технические средства, позволяющие перераспределять или преобразовывать излишний, или дискомфортный свет, восполнять его недостаток. Они же играют определённую роль в формировании объёмно планировочного решения и архитектурного облика здания и его интерьеров. [6]

Системы освещения (Рисунок 55):

Принципиальным преимуществом искусственного освещения является его полная программируемость на стадии проектирования и управляемость в процессе эксплуатации осветительной установки (ОУ). Эти качества наиболее полно выражаются в сценариях кинетических режимов освещения.

Рисунок 55. Примеры интерьеров на основе классификации по таблице 2.

Нужно помнить, что человек оценивает мир по яркостной и цветовой композиции в поле зрения (с учётом визуальной адаптации), а не только по гигиеническим, в том числе нормируемым, параметрам уровня и равномерности освещения, целесообразно воспроизвести схематическую классификацию интерьерных пространств, на основе проведённых весьма фундаментальных аналитических, натурных и лабораторно - статистических исследований на моделях интерьеров с верхним светом.

По самому главному - пространственному восприятию выделяют 6 основных типов интерьерных пространств, которые, вне зависимости от типа освещения (естественное, искусственное или смешанное), характеризуются разными соотношениями средней яркости трёх зон поля зрения - верхней (потолка), средней (стен и оборудования) нижней (пола). Эти яркости определяются уровнем освещённости поверхностей и их отражающей способностью. Реальные примеры своей предметной конкретностью в той или иной мере усложняют эти схемы и удаляются от них, но чем более они удалены и неопределённы, тем ниже по восприятию для человеческого глаза общее эмоционально-пространственное впечатление. Подобный уход от принципов архитектурно - художественной композиции ведёт к хаосу, который в ряде случаев тоже производит определённое впечатление, и на его особенностях взращиваются некоторые ветви авангардного искусства. В таких случаях «спасают ситуацию» другие визуально-информативные факторы - разнообразие форм, цвета, фактур, габаритов, расположения в поле зрения образующих и заполняющих интерьер предметов.

Рисунок 56. Примеры распределения яркостей в интерьере и иллюзорные трансформации параметров пространства и ощущений светонасыщенности

Есть основания полагать, что самые естественные зрительные впечатления (небо - горизонт - земля) связаны с первичными, древнейшими чувственными ощущениями всех живых существ, за которые отвечает вестибулярный аппарат, в основе которых - явление гравитации. Эти ощущения широко «использовались» в исторической архитектуре, особенно ренессансной, для подчёркивания её массивности, устойчивости, стабильности: тёмные материалы с грубой обработкой - в цоколе здания, более светлые - в средней зоне фасада и светлые с лёгкой пластикой вверху. В определённых пределах, обусловленных изменчивостью природного освещения и климата, эти ощущения изменяются, что и следовало бы учитывать в регулируемом освещении интерьеров с помощью современных технических средств. [15]

В естественном освещении эти средства представляют регулируемые солнцезащитные устройства в сочетании с различными видами стекла. При этом в офисных интерьерах с боковым светом рекомендуется система вертикального зонирования светопроёма: в верхней части - светоперераспределяющие устройства для направления светового потока солнца и неба на потолок и вглубь помещения, а в средней (над столом) - прозрачное стекло для связи с внешним миром. Светоперераспределяющие устройства - внутренние, межстекольные или внешние, стационарные или регулируемые - это различной формы ламели, зеркальные, матовые, призматические, избирательно отражающие, преломляющие или поглощающие УФ, видимое и ИК излучение. Ясно, что потолок при этом должен быть самым светлым (после окна) элементом в интерьере. Этому же способствуют и системы дополнительного искусственного освещения.

Использование специального стекла, например, фототропного, с полимерной плёнкой или голографическим напылением, изменяющего, вместе с вышеуказанными устройствами, геометрию, интенсивность и спектр естественного света, создаёт в интерьере программируемую динамику световой среды (рисунок 57), не совпадающую с природной, но обеспечивающую требуемые в конкретной ситуации светотеневой и светоцветовой режимы.

Рисунок 57. Пример программируемой динамики световой среды

Мотивы, лежащие в основе этих затратных усовершенствований, - социальные и эколого - экономические: максимальное использование бесплатных, неисчерпаемых природных световых ресурсов, сокращение энергопотребления на цели освещения в дневное время, зрительный комфорт как условие сохранения здоровья и высокой производительности труда. При этом не следует забывать об эстетической составляющей: зрительно комфортное освещение может быть монотонным, скучным, что обнаружилось ещё полвека назад в так называемых «ландшафтных» бюро со сплошными светящими потолками и однообразной (но порой «оптимальной» с точки зрения гигиенистов) цветовой гаммой. Иными словами, зрительный комфорт и зрительная эстетика - не одно и то же. Дискомфортные светоцветовые решения могут казаться красивыми, впечатляющими, но лишь недолго, ибо нередко лежат в диапазоне зрительных характеристик между оптимальными и чрезмерными, невыносимыми, разрушительными для зрения и, нередко, для других органов чувств, синестезическими ощущениями (рисунок 58).

Рисунок 58. Тектоника, масштаб и эмоциональная окраска интерьера, формируемые цветным динамичным светом

Общая схема вполне понятна: изменяя количественные и качественные параметры освещения, по одному или в различных сочетаниях, можно моделировать световую среду по принципу ассоциативного подобия природному, естественному освещению или создавая её по малоизведанным ещё принципам декоративно-театрализованного освещения, не выходя при этом в рабочих помещениях за пределы физиологически благоприятного или допустимого диапазона зрительных ощущений. В иных же случаях, для кратковременных острых ощущений границы этого диапазона могут расширяться (по одному или нескольким параметрам) до болевых пределов, в том числе и по динамике светоцветовой среды, что с успехом используется в дискотеках, на рок-концертах и т.д. [17]

Сегодня наиболее доступна и употребительна пассивная динамика уровня освещения, нормативно предусмотренная, например, в системах совмещённого освещения. Она решает задачу зрительного комфорта. С этим параметром напрямую связан гормон сна - мелатонин. Обнаружено, что его выработка замедляется или прекращается, если человек пребывает в интерьере 3 ч при освещённости 1000 лк или 1 ч при 3000 лк, что имеет важное значение для работающих в ночную смену. Всем известно также, что человек в течение рабочего дня устаёт и, чтобы производительность его труда не падала, уровень освещённости к концу смены должен быть повышен, чего нормы до сих пор не предусматривают, и всё искусственное освещение - стационарно «мёртвое».

Разнообразным изменениям может подвергаться и светораспределение в поле зрения, что вместе со светотеневыми контрастами обусловит то или иное пространственное прочтение интерьера и мажорное или минорное впечатления, напоминающие эмоции в солнечные или пасмурные дни.

Указанные впечатления обеспечиваются изменениями белого света, характерного для природы. Ныне в интерьерах с искусственным освещением, как и в городской среде, всё чаще используется не только разноспектральный белый, но и хроматический свет, чему способствует стремительно развивающееся производство всё новых ИС и СП (особенно со светодиодами) с разнообразными характеристиками. Традиционно скачкообразное переключение ОУ из одного режима в другой обеспечивает более или менее радикальное изменение стационарного облика интерьера или ночного фасада. Но сегодня этого уже недостаточно. Современная задача проектировщика - предусмотреть, как минимум, несколько режимов, в том числе с плавным изменением с той или иной скоростью яркостных, цветовых и (или) пространственно-световых характеристик освещения, что требует технически более сложных и дорогостоящих, как правило, компьютерных систем управления. Эти системы «работают» на ожидаемое многими ближайшее будущее архитектуру ХХI века: интерактивную, «разумную», «мыслящую» медиа архитектуру. Далеко ещё не ясны будущие очертания медиа архитектуры, но очевидно, что её материальная основа, рукотворное физическое «тело» гораздо консервативнее и труднее поддаётся преобразованию, чем управляемая светоцветовая среда - главное информационное и выразительное средство, режиссируемая «душа» новой архитектуры. [25]

Вывод:

В структуре дома архитектора выделяют входную группу, основные помещения, выставочные залы, учебные аудитории, конференц-залы, мастерские, вспомогательные помещения.

Глава III. Опыт проектирования домов архитектора

3.1. Отечественный опыт проектирования домов архитектора

Существует всемирная «пирамида» организаций, объединяющая архитекторов всех стран. Во-первых, это Международный Союз Архитекторов (UIA), координирующий работу профессиональных Союзов, Институтов и Палат по всему миру. Союз Архитекторов России также является его активным членом с 1948 года. Кстати, именно советские архитекторы были вдохновителями и организаторами создания UIA и довольно долгое время влияли на развитие этой организации.

В постсоветских странах сейчас действуют как добровольные Творческие Союзы Архитекторов, так и Палаты Архитекторов — объединения «квалифицированных архитекторов», наделенные законодательными полномочиями в рамках законов конкретной страны.

Юридическая форма организации архитектурного сообщества в очень большой степени зависит от политического устройства страны, развитости ее законодательства в сфере архитектуры, сплоченности архитектурного сообщества, наличия архитектурного «лобби» в правительственных кругах, и в целом - от общего культурного уровня. [23]

3.1.1 Дом архитектора в Барнауле

Дом архитектора — памятник архитектуры в Барнауле (Рисунок 59). Расположен в Центральном районе города на улице Анатолия. Здание является одним из примеров деревянного зодчества в Сибири.

Рисунок 59. Дом архитектора в Барнауле

Члены алтайской организации Союза архитекторов СССР проводили здесь авторские и групповые выставки, творческие встречи, читали лекции на темы искусства и культуры. С 1994 года в доме располагаются творческие мастерские барнаульских архитекторов.

При воссоздании облика дома использовались проекты архитекторов А. Ф. Деринга и А. П. Гете, которые привнесли в облик здание элементы стиля модерн.

Сегодня в здании размещается творческая мастерская архитектора Анисифорова. [8]

3.1.2. Дом Союза архитекторов в Волгограде

Во дворе за «Современником» – жилым домом в самом начале проспекта Ленина – находится старинное кирпичное здание Дома Союза архитекторов. Правда, в списке памятников истории и культуры это здание, представленное на рисунке 60, значится под историческим именем «Дом братьев Рысиных». Этому зданию уже больше 100 лет, и ему удалось выжить под огненным дождем Сталинградской битвы.

Рисунок 60. Дом братьев Рысиных

На самом деле дом принадлежал только одному из двух братьев-купцов – Ивану. Братья занимались торговлей ювелирными изделиями и церковной утварью. Рысины – из новых купцов, так как в середине XIX века эти фамилии среди купеческих не упоминаются. Скорее всего, Рысины начали торговать в Царицыне на рубеже XIX–XX веков. Судя по всему, их дела шли неплохо, поэтому братья и смогли отстроить такой большой и красивый дом.

Здание было построено в 1903 году – в период интенсивного строительства в дореволюционном Царицыне. Кто был автором проекта этого двухэтажного особняка, неизвестно. Есть информация о том, что строила дом Рысиных подрядная артель, которая застраивала жилой квартал в районе улиц Александровской (проспект имени Ленина), Царицынской (улица Краснознаменская) и Астраханской (улица Советская). Главный фасад здания выходил на центральную улицу города – Александровскую. Здесь уже был благоустроенный зеленый бульвар.

В годы Гражданской войны и после нее в особняке располагались различные учреждения и организации городской исполнительной власти. Во время Сталинградской битвы здание было частично разрушено, но чудом сохранились практически все столярные изделия, которые впоследствии были использованы при восстановлении здания под общественную организацию.

В октябре 1950 года остатки дома с земельным участком были переданы исполкомом Горсовета Сталинградскому отделению архфонда Союза архитекторов. Затем по проекту архитектора Ефима Левитана была произведена пристройка к основному объему здания для размещения администрации и библиотеки. Здание было полностью восстановлено и введено в эксплуатацию в 1952 году. С этого момента жилой дом братьев Рысиных стал называться Домом архитектора. Однако особняк закрыли от центральной улицы новые многоквартирные жилые дома, и дом оказался внутри квартала. С застройкой квартала вокруг Дома архитектора высокий цокольный этаж, на котором изначально возводилось здание, практически полностью ушел в насыпь, что несколько изменило общее восприятие строения.

Дом братьев Рысиных сегодня - это жемчужина городской архитектуры. Он обладает выразительным главным фасадом, который раскреплен тремя ризалитами - угловыми и двумя центральными, возвышающимися над уровнем карниза аттиками. На окнах первого этажа имеются плоские перемычки, а на втором этаже окна завершаются полуциркульными и стрельчатыми перемычками. Парадная лестница разделяет дом на две части - административную и представительную. Интерьеры богато украшены лепниной потолков и обрамлением дверных проемов.

При строительстве особняка, как и при строительстве многих других царицынских зданий того периода, применялось несколько видов кирпичей. Обычным кирпичом выкладывали стены. Из полукруглых кирпичей складывались колонны разного диаметра. Такая массивная колонна расположена на первом этаже дома, более деликатные колонны – на втором этаже. Из профилированных кирпичей складывались межэтажные карнизы, пояски, какие можно увидеть между первым и вторым этажами и между цокольным и первым этажами здания. [20]

3.1.3. Дом Севастьянова в Екатеринбурге

Дом Севастьянова в Екатеринбурге (известный также как Дом профсоюзов, представленный на рисунке 61) - особняк, построенный в первой четверти XIX века на берегу реки Исеть.

Рисунок 61. Дом Севастьянова

Дом уральского предпринимателя Н. И. Севастьянова являет собой характерный пример эклектики в архитектуре. Здание неоднократно перестраивалось, начиная с XIX века, первоначально по проектам Александра Ивановича Падучева. О первом его владельце и архитекторе сведений не сохранилось. В 1860 году дом приобрел чиновник горного ведомства Н. И. Севастьянов, который реконструировал его по проекту архитектора Александра Ивановича Падучева и через несколько лет продал казне. Здание неоднократно перекрашивалось, при этом не всегда соблюдался исторический колор.

Дом Севастьянова внесен в перечень объектов культурного наследия (памятников истории) федерального значения. Временем постройки дома Севастьянова считается 1866 год, хотя и до этой поры здесь было строение с полукружием ротонды - дом горного чиновника Ивана Васильевича Полкова. Ротонда здания является уникальным образцом «готического» стиля на Урале. Необычный дом с ротондой использовался в первой половине XIX века как театр, в нем выступали симфонические оркестры, пианисты и т. п.

Памятная монета 3 рубля с изображением Дома Севастьянова из серии Памятники архитектуры России 2008 год С 1874 по 1917 год в доме размещался Екатеринбургский окружной суд. В апреле 1917 года революционные солдаты Ачинского пехотного полка устроили в доме погром, здание сохранили. В 1918 году здесь находился первый в стране Уральский комиссариат труда. 28 августа 1919 года в бывшем Окружном суде состоялась первая общегородская конференция большевиков. В советские времена здесь располагался областной совет профсоюзов, поэтому на фасаде здания написано «Дом союзов», позже в здании находились многочисленные офисы. В 2008 году было принято решение о реставрации здания под резиденцию президента России на саммите ШОС. В ходе работ, завершившихся к весне 2009 года, в здании был сделан капитальный ремонт и пристоен новый корпус, в котором оборудован зал для парадных приёмов. Были восстановлены исторически аутентичные цвета фасада - белый, зеленый и терракотовый. [33]

3.1.4. Центральный Дома архитектора в Москве

Московский Дом архитектора - это комплекс из трех зданий, каждое из которых имеет свою славную историю, достойную того, чтобы с ней познакомиться. Интересна также и современная жизнь данного учреждения. Начало истории Центрального Дома архитектора.

Как добраться до этого ансамбля, мы обязательно разберем ниже. А сейчасстоит хотя бы на чуть-чуть окунуться в его историю. Началась она в 1896 году, когда по проекту популярного в то время архитектора Адольфа Эрихсона был выстроен в Гранатном переулке прекрасный особняк для потомственной почтенной москвички Анны-Луизы Леман.

Архитектурный стиль будущей части Центрального Дома архитектора был неоготическим: детально декорированный фасад, красный кирпич, резные детали из белого камня, стрельчатые окна. (Рисунок 62)

Рисунок 62. Часть фасада Центрального дома архитектора

Внутри помещения царила эклектика - сочетались барокко, классицизм, готика. Украшением особняка был двухэтажный холл со впечатляющей деревянной лестницей. На верхних этажах расположилась арочная галерея, библиотека, богато украшенные гостиные. Кстати, сегодня в ЦДА в Москве можно полюбоваться этими интерьерами почти в нетронутом виде - помещение за эти годы лишилось только части своей меблировки.

В дальнейшем здание было в руках самых разных владельцев:

-вторым хозяином буквально через несколько лет после постройки стал П. А. Базилевский - чиновник по особым поручениям генерал-губернатора Москвы, камергер Двора Императора, шталмейстер, статский советник, последний предводитель дворянства столичной губернии;

-1917 г. - особняк был национализирован, позднее здесь расположился главштаб Революционного военного совета;

-1920-е гг. - в здании разместилось центрбюро по обслуживанию интуристов;

-1930-е гг. - в постройке обустроилась канцелярия французского посольства;

-1937 г. - дом обрел окончательного хозяина - был передан Союзу архитекторов.

Вскоре после передачи здания в руки архитекторов к нему сделали пристройку-ресторан, зрительный зал. Центральным Домом архитектора здание стало в феврале 1941 г.

Центральная часть Дома архитектора.

Та самая пристройка к бывшему особняку Анны-Луизы Леман стала центральной частью всего комплекса. Она строилась по проекту тандема архитекторов Власова, Мержанова, Бурова и художника Фаворского три года (1938-1941). Здание включает в себя просторный зрительный зал на 435 мест, ресторан, рассчитанный на одновременную трапезу 180 человек.

Образ центрального фасада - проект В. К. Бурова. По словам архитектора, он вдохновлялся изображением здания на фреске работы итальянца Пьерроделла Франческа, которая украшает церковь в городе Арецо. В итоге эта часть здания имеет вид фасада-декорации, щедро украшенной светло-серым мрамором, красными керамическими плитками, искусственным белоснежным камнем и золотом смальты. (Рисунок 63) Венчает фронтальную сторону постройки работа В. А. Фаворского - майоликовый картуш со схематическим генеральным планом столицы. Кстати, графический рисунок этого фасада Дома архитектора в Москве стал эмблемой всего комплекса.

Рисунок 63. Центральная часть фасада дома архитектора В Москве

Интерьером занимался А.В. Власов, прославившийся проектом Крымского моста, "Лужников", киевского Крещатика. Фойе на первом этаже, предназначенное для выставок и встреч, по задумке архитектора украсили изящные белоснежные колонны. Мраморные лестницы вели посетителя на второй этаж, где располагался Большой концертный зал, а деревянные ступени - на нулевой этаж, в знаменитый ресторан "Архитектор", куда можно попасть с Малой Никитской улицы. Отдельного слова заслуживает концертный зал, поражающий своими барельефами ювелирной работы, изображающими генплан столицы, Акрополь и Кремль.

Новое здание ЦДА.

В 1970-е гг. к комплексу Дома архитектора в Москве был присовокуплен соседний особняк, построенный по проекту В. Карнеева в 1876 г. Здание было реконструировано, дополнено фасадом из белого камня. На этом расширение не закончилось - в 1975 г. был проведен конкурс на лучший проект новой пристройки комплекса. Жюри выбрало исполнителями архитекторов Щепетильникова, Тхора, Семерджиева и конструктора Ляховского. Им удалось вписать свое белоснежное, украшенное скульптурой творение в уже имеющийся ансамбль.

План его был таков:

-1 этаж - гардероб, буфет, кассы;

-2 этаж - руководство Союза архитекторов и смежных с ним организаций, мастерские;

-3 этаж - конференц-зал, выставочное пространство.

Как найти ЦДА.

Адрес Центрального Дома архитектора: Гранатный переулок, д. 7, стр. 1, что в 600 м от ст. "Баррикадная"; 840 м от ст. "Краснопресненская"; 1,1 км от ст. "Арбатская". ЦДА функционирует с понедельника по субботу, с 12.00 до 22.00.

Этот ансамбль из трех зданий легко найти по двум ориентирам - историческим площадям Никитских ворот и Кудринской, расположенных неподалеку от него.

Дом архитектора сегодня.

В настоящее время работа комплекса направлена на популяризацию достижений в архитектуре, дизайне (интерьерном и ландшафтном), градостроительстве прошлого и современности. Большое внимание уделяется профессиональной и общественной работе членов Союза архитекторов.

Дом архитектора в Москве озаряло своим присутствием множество не только российских, но зарубежных архитекторов с мировым именем: БьяркеИнгельс, МассимилианоФуксас, ЗахаХадид, Рем Кулхаас, Арата Исодзаки и др.

Культурная деятельность Дома архитектора.

Помимо мероприятий, связанных непосредственно с архитектурой, в ЦДА проводится масса просветительских, научно-познавательных, культурных событий.

Вспомним некоторые из них:

-выступление Петра Налича;

-концерт Государственного симфонического оркестра им. Чайковского под руководством В. Федосеева;

-выставка "Космос Малевича"; фестиваль "Золотое сечение";

-концерт Ильи Резника;

-концерт аргентинского танго;

-джазовые вечера;

-выступление к новым сериям "Ералаша"; Фестиваль иконописи, православного зодчества;

-творческий вечер Валентина Гафта; концерт солистов театров Москвы;

-выступление Государственного духового оркестра РФ и т.д.

На рисунке 64 представлено помещение для культурной деятельности Центрального дома архитектора

Рисунок 64. Концертный зал дома архитектора в Москве

Дом архитектора в Москве - это комплекс троицы зданий трех разных эпох, которые при этом представляют собой органичный ансамбль. Здесь всегда кипит культурная, познавательная, творческая и научная деятельность -как в прошлом, так и сегодня. [23]

3.1.5. Дом архитектора в Санкт-Петербурге

Санкт-Петербургский Дом Архитектора находится в одном из красивейших домов нашего города – в особняке Александра Александровича Половцова. (Рисунок 65)

Рисунок 65. Особняк А.А.Половцова

Особняк находится в самом центре Северной столицы, недалеко от Исаакиевского собора. Ранее он принадлежал сенатору Половцеву, который был председателем Российского Исторического Общества. Дом Половцева отличается контрастностью решений неброского классического фасада и роскошью внутренних интерьеров. До наших дней дошёл уникальный декор из мрамора и ценнейшей древесины, лепка и наборный паркет и многое другое, поражающее воображение входящих сюда посетителей.

История дома началась задолго до рождения Половцова. Уже в первые годы существования Петербурга на месте этого здания располагалась усадьба с большим садом, выходящим к реке Мойке. В течение всего XVIII века владельцы дома неоднократно менялись. Одним из первых был сподвижник Петра Великого, канцлер Г.И.Головкин. Кроме его потомков, домом владели граф Бутурлин, флигель-адъютант Н.Н.Походяшин, братья Левашевы.

В начале XIX века особняком владели князья Гагарины. Представитель этого рода Сергей Сергеевич – директор Императорских театров – был достаточно богат, чтобы позволить себе потратить колоссальные средства на перестройку здания. Он приобрел в Италии резные дубовые панели XVI века, из которых впоследствии был создан Дубовый зал. Камин в этом зале тоже XVI века, итальянских мастеров, из трех сортов мрамора с бронзовой скульптурой – аллегорией Науки и Искусства. Посетители некоторых концертов имеют возможность увидеть этот камин в действии.

Белый зал появился при Гагариных. При более поздних его переделках была сохранена изначальная стилистика этого помещения. Все искусствоведы согласны в наименовании этого стиля – стиль Людовика XV. Зал – светлый, с двумя хрустальными люстрами на 72 свечи каждая, пятичастным расписным плафоном на потолке. Все стены обильно украшены лепниной. Кроме двух оттенков позолоты некоторые элементы лепки покрыты серебром. В Белом зале в 1890 году состоялась свадьба старшего сына А.А.Половцова (его тоже звали Александр Александрович – младший) с графиней Софьей Владимировной Паниной – первой женщиной политиком в нашей стране.

Последний по постройке и самый крупный зал особняка – Бронзовый зал. По замыслу архитектора на каждой стене висели 4 шпалеры XVII века из коллекции хозяина, но они пропали в первые годы советской власти и сведения о них очень скудны и противоречивы. Четыре одинаковые двери в этом зале сделаны в редкой для украшения интерьеров технике «маркетри» (обычно её применяли для отделки мебели). При создании дверей использовали около 30 пород дерева для инкрустации букетов цветов. Фоном для них служит черепаховый панцирь, обрамляют букет вставки из позолоченной латуни, а рамой для всей этой картины служат накладки из позолоченной бронзы. Стены помещения сплошь покрыты мрамором, все украшения на нем – из позолоченной бронзы, отсюда и название зала: Бронзовый. Это один из первых электрифицированных интерьеров в нашем городе. Акустика зала превосходная, что особенно ценно для концертов классической музыки, которые здесь проходят регулярно. [32]

3.1.6. Архитектурное бюро Нижегородской областной организации Союза Архитекторов России

Дом Архитектора расположен в самом сердце Нижнего Новгорода (Рисунок 66), на Верхневолжской набережной. Рядом находится знаменитая чкаловская лестница и Нижегородский кремль.

Рисунок 66. Дом архитектора в Нижнем Новгороде

В здании базируются Нижегородская областная организация Союза Архитекторов России и архитектурное бюро. Здесь решаются все важные вопросы о реставрации и строительстве зданий в городе. Есть небольшая музейная коллекция подлинных документов и проектов старинных зданий города. Можно увидеть чертежи и наброски знаменитых архитекторов. Для проведения творческих выставок, тематических семинаров, презентаций инновационных проектов в Доме Архитектора предусмотрен зал, вмещающий 150 человек. Все желающие могут поучаствовать в обсуждении проектов, высказать соображения на острые вопросы, касаемо градостроительной политики города. Совместная работа с общественностью важная составляющая работы Дома Архитектора в сфере улучшения качества жизни горожан. [38]

3.2. Зарубежный опыт проектирования домов архитектора

Ведущую роль в его деятельности на сегодня играет Американский Институт Архитекторов (AIA), хотя несколько десятилетий назад «законодателем мод» в становлении и развитии архитектурной профессии играл Королевский Союз Британских архитекторов (RIBA).

В Европе координирующую роль выполняет Архитектурный Совет Европы. Еще есть объединенные Архитектурные Советы стран Латинской Америки, Австралии и т.д.

В разных странах выглядят по-разному: где-то это «институты» — в переводе с английского, а точнее союзы или объединения, имеющие простую или разветвленную, как в США, структуру. Их история насчитывает более ста лет, так что функции и задачи дополняются и изменяются. [34]

3.2.1. «Октагональный дом» — здание Американского института архитекторов

Американскийинститутархитекторов (англ. AmericanInstituteofArchitects, AIA) — основанное в 1857 году профессиональноеобъединение архитекторов в США. (Рисунок 67)

Рисунок 67. Американский институт архитекторов

Общие сведения.

Американский институт архитекторов осуществляет деятельность, направленную на развитие современной архитектуры и повышение профессионального уровня специалистов в этой области, создаются различные программы и изыскиваются источники для их финансирования. Институт ежегодно награждает наиболее удачные проекты в области архитектуры престижными премиями — «Золотой медалью» в знак признания значительного объема работы и большого влияния на теорию и практику архитектуры, а также наградой лучшей архитектурной фирме.

В настоящее время членами Американского института архитекторов являются около 80 000 специалистов в области строительства из приблизительно 300 стран и регионов, в том числе США, Великобритании, других стран Европы, Гонконга и других.

Члены общества подразделяются на несколько категорий. Так, архитекторы, имеющие право работать по этой специальности в США, имеют обозначение AIA — LicensedArchitect. Остальные его члены входят в категорию Fellowofthe AIA (FAIA), то есть члены AIA. Также имеются в его рядах лица, ожидающие получения лицензии, AssociateMembers и представители родственных специальностей (напр. строительные инженеры — AlliedMembers). Студенчество же в основном состоит в местных отделениях созданного при Американском институте архитекторов — AmericanInstituteofArchitectureStudents (AIAS).

С 1898 года штаб-квартира института находится в «Октагональном доме» в Вашингтоне (архитектор — Уильям Торнтон).

История.

Вплоть до первой половины XIX столетия от архитекторов в США не требовалось специальных знаний в этой области, поэтому архитекторами там выступали зачастую каменщики, плотники и представители других подобных строительных профессий. 23 февраля 1857 года в Нью-Йорке состоялось собрание 13 архитекторов, на котором было основано Нью-Йоркское общество архитекторов. Его первым президентом был избран Ричард Апджон. В 1867 году на общем собрании была принята резолюция, согласно которой общество брало на себя обязанность объединения всех архитекторов Американского континента, а также содействия развитию искусства, науки и профессиональных ремёсел. В 1889 году в Американский институт архитекторов влилась чикагская Ассоциация архитекторов Запада.

В связи с тем, что в Вашингтоне, где располагалось правительство США, осуществлялось в основном и распределение официальных заказов на различные архитектурные проекты внутри страны, в 1898 году Ассоциация архитекторов Запада переводит свою штаб-квартиру в Вашингтон, в «Октагональный дом», получив для этого мероприятия финансовую поддержку из специального фонда Конгресса США. [26]

3.2.2. Королевский институт Британских Архитекторов

Королевский институт британских архитекторов (RIBA) — профессиональный союз архитекторов в Великобритании. (Рисунок 68)

Рисунок 68. Королевский институт Британских архитекторов

Квалификация архитектора в Великобритании сочетает академическое образование и профессиональный практический опыт, а ее получение занимает минимум семь лет. Академические знания можно получить на одном из 40 архитектурных университетских факультетов, предлагающих широкий выбор программ и модулей по архитектуре. При этом поступающим необходимо убедиться, что образовательные программы прошли проверку Королевского института британских архитекторов (RoyalInstituteofBritishArchitects - RIBA).

Изначально названное Институт британских архитекторов в Лондоне, это учебное заведение было образовано в 1834 году усилиями нескольких выдающихся архитекторов, таких как Филип Хардвик, Томас Алом, Вильям Донторн, Томас ЛевертонДональдсон и Джон БуонароттиПапворт. В 1837 году Институт получил Королевскую Хартию, став Королевским институтомбританских архитекторов в Лондоне, с 1892 года утратив в названии слово Лондон.

Институт RIBA располагается в Лондоне по адресу Портлэнд-плейс, 66 в построенном в 1930 году здании, внесенном в список особо ценных архитектурных сооружений Великобритании в категории GradeII. Здание построено архитектором Джорджем Греем Ворнемом, скульптуры были созданы Эдвардом БэйнбриджемКопнеллом и Джеймсом Вудфордом.

Знак качества.

RIBA - это профессиональная организация британских архитекторов. Ее действительными членами являются 44000 человек. К ее важнейшим функциям относится надзор за:

•качеством получаемого будущими архитекторами образования,

•прохождением ими производственной практики,

•непрерывным повышением их профессионального уровня.

RIBA - это своеобразный знак качества, залог безопасности и инструмент развития современной британской архитектурной мысли, оказывающей большое влияние на всю мировую архитектуру.

Каждые 4 года RIBA проводит инспекции университетов, но не составляет своего рейтинга лучших факультетов и программ, поэтому при выборе вуза абитуриентам необходимо провести их сравнение самостоятельно. Помощь в этом могут оказать открытые источники информации, например, рейтинги изданий TheGuardian или TheIndependent, материалы журналов ArchitectsJournal или BuildingDesign.

Обзор вступительных требований.

Хотя единых вступительных требований не существует, большинство приемных комиссий архитектурных факультетов отмечают, что абитуриент должен продемонстрировать:

•творческие способности и достижения (в областях, связанных с искусством, компьютерной графикой, 3D моделированием и т.д.);

•хорошее знание математики;

•хорошее владение английским языком;

•портфолио, которое обсуждается во время вступительного интервью.

Квалификационный процесс

Одного лишь успешного окончания архитектурного факультета недостаточно для получения квалификации архитектора и возможности работать в этой должности. RIBA разбивает квалификационный процесс на 3 этапа.

Этап 1: 3-х годичное обучение в вузе на программе уровня undergraduate с присвоением степени бакалавра BA/BSc; изучение основ архитектурного дела и формирование важнейших профессиональных навыков; получение членства в RIBA с 1-го года обучения; оплачиваемая годичная профессиональная стажировка. Во время первого этапа практикант должен отмечать свои достижения на сайте «Записи профессиональной практики и развития» (PEDR). Работу стажера курируют факультетский преподаватель и представитель предоставившей место архитектурной компании.

Этап 2: дальнейшее 2-х годичное обучение в своем или другом вузе на программе уровня graduate (считается, что студенты продолжают учёбу на первом высшем) с присвоением профессиональной степени BArch/March; получение углубленных, более специализированных знаний и навыков работы над проектами; получение опыта работы по специальности еще, как минимум, 1 год.

Этап 3: продолжение обучения на аккредитованной RIBA программе с целью изучения практических аспектов, связанных с архитектурным менеджментом и правом; сдача устных и письменных квалификационных экзаменов; регистрация в Регистрационном совете архитекторов (ArchitectsRegistrationBoard - ARB); заявка на получение лицензии RIBA (по желанию).

Для продолжения учёбы по специальности в Великобритании иностранные студенты, имеющие диплом о первом высшем архитектурном образовании, проходят аттестацию ARB на соответствие их текущей квалификации Этапам 1,2.

Профессиональные награды

Деятельность RIBA не сводится только к процессам образования и переподготовки. Королевский институт британских архитекторов ежегодно определяет лучших профессионалов в своей области и присуждает несколько всемирно известных архитектурных наград. Среди них – премия Стирлинга (StirlingPrize) за лучшее новое здание года, Королевская золотая медаль (RoyalGoldMedal) отмечающая сумму созданных архитектурных работ, премия Стивена Лоуренса за лучшие сооружения с финансированием менее 500000 фунтов, а также национальные, европейские и международные награды, присуждаемые лучшим архитекторам мира.

Среди награжденных премиями RIBA есть и наш соотечественник. Это Андрей Салтыков, выпускник МАРХИ и архитектурного факультета им. Бартлетта Университетского колледжа Лондона, сейчас работающий в RogersStirkHarbourandPartners (RSHP).

У Института имеется с десяток региональных офисов в разных частях Соединенного Королевства. Некоторые части здания в Лондоне открыты для посещения публикой. Здесь есть большой магазин, где продаются книги по архитектурной тематике, кафе (рисунок 69); галереи для проведения выставок (рисунок 70) и аудитории для лекций. Помещения сдаются для проведения мероприятий. [36]

Рисунок 69. Главная лестница Рисунок 70. Проходная галерея

института института

3.2.3. Академический центр Международной Академии Архитектуры в Баку

1 Апреля в Баку открылся Азербайджанский академический центр Московского отделения Международной академии архитектуры (МААМ). (Рисунок 71)

Рисунок 71. Азербайджанский академический центр

В Союзе архитекторов Азербайджана с участием известных архитекторов республики состоялась первая сессия Азербайджанского академического центра МААМ.

Как сообщает АЗЕРТАДЖ, председатель правления Союза архитекторов Азербайджана ЭльбайГасымзаде отметил, что действующая с 1987 года Международная академия архитектуры учреждена ООН, ЮНЕСКО и Международным союзом архитекторов. Он сообщил, что Международная академия архитектуры имеет региональные отделения в Москве, Париже, Токио, Чикаго, Риме, Стамбуле и Цюрихе. Эти отделения, в свою очередь, также открывают свои национальные центры в экономически развитых странах. Было доведено до внимания, что одно из отделений этой влиятельной структуры открылось уже в Баку. Открытие Академического центра Московского отделения Международной академии архитектуры именно в Баку тесно связано с развитием архитектуры в нашей республике, стремительно проводимой строительно-созидательной работой.

Э.Гасымзаде сказал, что согласно решению, принятому на сессии, проходившей в Московском отделении МАА в декабре прошлого года, восемь известных архитекторов Азербайджана были избраны профессорами академии. Раньше из Азербайджана в этой структуре значились два действительных члена.

На московской сессии действительным членом академии был избран также председатель правления Союза архитекторов Азербайджана ЭльбайГасымзаде.

Было подчеркнуто, что присвоение азербайджанским архитекторам высоких званий должно также оцениваться как успех искусства архитектуры и архитектурной науки в нашей республике.

Затем архитекторам, удостоенным звания профессора Московского отделения Международной академии архитектуры, были вручены почетные дипломы и нагрудные значки академии.

На первой сессии путем голосования были избраны члены Бюро Академического центра, состоящего из трех человек. Среди них - ректор Азербайджанского университета архитектуры и строительства Гюльчохра Мамедова, председатель правления Союза архитекторов Азербайджана ЭльбайГасымзаде и архитектор НариманИмамалиев.

Участники мероприятия отметили, что открытие Азербайджанского академического центра МАА является знаменательным событием в общественно-политической жизни республики и внесет весомый вклад в развитие национальной архитектуры. Одновременно рекомендовано в течение 10 дней составить конкретную программу деятельности Академического центра. [30]

3.2.4.Королевский архитектурный институт Канады (RAIC)

Королевский Архитектурный Институт Канады (RAIC), также известный с 2012 года, как архитектура Канады, является канадская ассоциация, основанная в 1907 году, что представляет более 4800 канадских архитекторов, преподавателей и выпускников канадских школ архитектуры. Он выступает в качестве голоса за архитектуру и ее практику в Канаде и обеспечивает национальные рамки для развития и признания архитектурного совершенства. Национальное управление RAICнаходится в Оттаве, Онтарио. (Рисунок 72)

Рисунок 72. Королевский Архитектурный Институт Канады

В 2006 году RAIC подписал соглашение о вызове 2030 °, в котором содержится призыв к сообществу глобальной архитектуры принять целевые показатели, чтобы обеспечить, чтобы методы строительства были нейтральными к углероду к 2030 году.

В RAIC есть три класса членства: члены (постноминальные буквы MRAIC), стипендиаты (FRAIC) и почетные члены / стипендиаты (Hon. MRAIC / FRAIC).

Среди его многочисленных программ RAIC управляет советом по работе для членов и общественности.

RAIC представляет ежегодный фестиваль архитектуры для архитекторов и членов сети и зарабатывает кредиты на непрерывное образование. Фестиваль 2017 года пройдет в Оттаве. [2]

3.2.5. Ассоциация финских архитекторов (SAFA)

SAFA ( финский язык : Suomen Arkkitehtiliitto , Swedish : Finlands Arkitektförbund , английский: финская ассоциация архитекторов) - это профессиональный орган, представляющий архитекторов в Финляндии .

Рисунок 73. Главный фасад здания ассоциации финских архитекторов

Ассоциация

SAFA - это некоммерческая профессиональная организация, открытая для всех архитекторов, имеющих высшее образование в финском университете или эквивалентную квалификацию из другой страны. SAFA насчитывает 2906 членов (61% мужчин и 39% женщин). На это приходится около 80% всех финских архитекторов с высшим образованием. Членство является добровольным и не является условием для практики в профессии. В Финляндии регистрация не требуется. SAFA также имеет 743 учащихся.

SAFA Activities

Основная цель всех мероприятий SAFA - повысить качество построенной окружающей среды. На национальном уровне SAFA стремится влиять на законодательство, представляя мнение SAFA в форме заявлений и проведения обсуждений с политиками и различными государственными органами. Совместно с другими организациями в строительном секторе SAFA определила объем работ по архитектурному проектированию. Для обеспечения интересов как клиентов, так и архитекторов SAFA контролирует и предоставляет информацию об архитектурных сборах. Он также контролирует профессиональные стандарты и этику среди своих членов.

Исполнительный совет

На своем ежегодном осеннем заседании Совет делегатов назначает Исполнительный совет SAFA, который состоит из 10 членов. Председатель Исполнительного комитета называется Председателем Ассоциации, а 2 заместителя председателя Совета - вице-председателем Ассоциации. Совет создал комитеты и рабочие группы для оказания помощи в выполнении своих задач.

Членство

Граждане Финляндии, имеющие степень в области архитектуры финского университета или эквивалентную профессиональную квалификацию, имеют право на членство в SAFA. Граждане других стран Северной Европы также должны быть постоянными жителями Финляндии и работать в области архитектуры. Кроме того, архитекторы из других стран Северной Европы должны проживать в Финляндии не менее 2 лет и знать достаточный финский или шведский язык, чтобы иметь возможность придерживаться правил SAFA и руководящих принципов, выданных членам.

Люди со степенью в области архитектуры из других стран, помимо Финляндии, должны включать отчет об учебе при подаче заявки на членство в SAFA. Обычно распечатка содержимого исследований человека или аналогичная информация приемлема.

Преимущества членства

SAFA занимается вопросами, связанными с преимуществами на рынке труда через AKAVA (Конфедерация профсоюзов для академических специалистов). Постоянный комитет SAFA по вопросам занятости отвечает за практические вопросы рынка труда, касающиеся как работающих в офисах архитекторов, так и в государственном секторе. Комитет по вопросам занятости также поддерживает контакты с Финской ассоциацией инженеров-выпускников TEK, с которыми у нее есть соглашение о сотрудничестве.

По вопросам, касающимся соглашений и установления платы в частном секторе, SAFA имеет Комитет Совета по профессиональной практике, который от имени клиентов или членов SAFA выдает экспертные заключения относительно содержания соглашений о назначении и действительность сборов архитекторов.

Комитет Совета по образованию и научным исследованиям следит за социальными и другими профессионально связанными изменениями, влияющими на базовое, послеуниверситетское и непрерывное образование архитекторов. Этот комитет также готовит предложения, инициативы и заявления.

Своими давними традициями Постоянный комитет по коллегиальным вопросам, назначенный Советом Ассоциации, занимается вопросами коллегиальности между членами и нормами, касающимися этики архитекторов. [42]

3.2.6. Берлинский университет искусств

Сегодня Берлинский университет искусств - государственное высшее учебное заведение с ежегодным денежным оборотом 70 млн. евро, и самый малый из всех остальных берлинских университетов. Университет искусств, в то же время, старейший вуз Берлина, был открыт еще в 1696 году. В то время он еще не считался университетом. За время своего существования учебное заведение постепенно вбирало в себя различные школы музыки, дизайна и архитектуры, рисунка и живописи. В 2001 году вузу был присвоен статус университета (Рисунок 74)

Рисунок 74. Берлинский университет искусств

Во времена падения стены, правительству объединенной Германии пришлось вытягивать отсталые восточные земли. Это сильно сказалось на финансовом положении в стране и высшая школа искусств, как она тогда еще называлась, была вынуждена принести определенные жертвы. А именно сократить расходы и, стало быть, реформировать свое устройство. Руководство школы решило оставить четыре принципиально разных факультета, на которых сосредоточены все побочные направления: музыканты, художники, дизайнеры, актеры. Такая продуманная структура привела к хорошей экономии средств, и в то же время нисколько не способствовала снижению качества учебы студентов, а скорее, даже наоборот. Что и привело в результате до повышения вуза в статус университета.

Особенность Университета в том, что здесь сочетаются традиция и самый современный, и даже ультрасовременный подход к искусству. Здесь это происходит без склок и недостойных разборок. Ведь и в самом деле, вся история искусства говорит о вечной проблеме "отцов и детей", но ничего страшного до сих пор так и не произошло. Более того, там, где было полнейшее "академическое благополучие", как раз и селилась посредственность и бездарность. Говоря совсем наивно, но по существу, можно сказать, что в Берлинском Университете искусств не только изучают сами искусства, но и занимаются исследованиями, конечная цель которых: дать человечеству побольше новых талантливых произведений. Число учебных курсов здесь примерно в десять раз больше числа факультетов. Студенты изучают не только свои артистические ремесла как таковые, но и то окружение, среди которого они существуют. Это очень помогает людям творческим целенаправленно прикладывать свои способности и избегать создания нелепых и бессмысленных произведений, что случалось даже с гениями.

Изобразительное искусство

На факультете изобразительного искусства готовят преподавателей для школ и воспитательных учреждений. Лекции и работа в мастер-классах занимают большое место в обучении. На факультете есть четыре института (кафедры): искусство, преподавание искусства и эстетическое воспитание, искусствоведение и эстетика, а также институт повышения квалификации, имеющий еще одно название "Искусство в контексте". Как видно из названия, он занимается, говоря советским языком, "общественно-политической ролью искусства". Продвижение качественного искусства в широкие массы - это задача большой сложности, которая внушает уважение среди образованной части общества.

Дизайн

Факультет дизайна готовит архитекторов, дизайнеров, работающих в области промышленного дизайна и моды. Здесь готовят и веб-дизайнеров, художников-иллюстраторов, скульпторов, специалистов по рекламе и маркетингу. Кроме грубого понимания этих специальностей как "торгово-рекламных", справедливо также отметить и их общечеловеческую ценность. Мы хотим жить в мире красивых и удобных вещей, в мире красивых зданий и автомобилей. Вряд ли нам понравится пещерная дикость прошлых столетий. Если мы посмотрим старые фильмы и фильмы современные, то можем заметить большую разницу: несмотря на все ошибки, мы живем в более привлекательном мире. Это заслуга многочисленных дизайнеров, которые трудятся уже не один десяток лет. Без них наше окружение имело бы значительно более казарменный вид, а выбор товаров для дома - просто невозможен.

Музыка

Факультет музыки подготавливает профессиональных музыкантов. На нам есть следующие кафедры.

Оркестровые инструменты, в том числе и гитара, саксофон и флейта. Студенты обучаются на оркестровых музыкантов и, возможно, даже солистов. Репертуар очень обширный. Имеется профессиональная связь с оркестрами Берлина (есть шанс постажироваться).

Фортепиано (клавишники). Здесь изучаются все клавишные инструменты: клавесин, рояль, орган и т.д. Каждый из них имеет свои особенности. В то же время, клавишные инструменты - это "рабочая лошадка" любого музыканта, исполнителя или композитора (особенно последнего). Владеть им в должной степени обязан любой музыкант. Без пианино (теперь, в основном, синтезатора) не обходится ни одно рабочее место для музыканта. Преподавание на кафедре ведется в соответствии с лучшими традициями.

Дирижирование. Эта кафедра обучает управлять оркестром. Это совсем не такое простое дело, как может показаться. Дирижер должен исключительно хорошо знать нотную грамоту (вообще, всю теорию музыки) и иметь отличный слух по всем его параметрам: ритм, мелодические и гармонические интервалы, лады, тембры, полифония и т.д. Хотя дирижеры обычно не занимаются ни инструментальным, ни вокальным исполнительством, они должны быть отличными музыкантами. Поэтому с 2014 учебного года подготовка идет до магистерской степени, а бакалавров уже не выпускают, это отменено.

Кафедра композиции включает все необходимые предметы и направления. Кроме совершенно необходимой теоретической подготовки, большое внимание уделяется выработке у студентов собственного, оригинального стиля, так как в этом и есть единственный шанс получить признанного автора. Кроме классических направлений и инструментов, серьезнейшим образом изучаются и современные, электронные цифровые методы музыкальной деятельности, ведь широкий набор выразительных средств - это "хлеб" композитора.

Звукорежиссер (специалист по записи звука, студийному монтажу и микшированию). Эта специальность весьма сложная. С одной стороны, это инженер, знакомый с электронной техникой и физической акустикой, а с другой - также и музыкант (разумеется, как минимум, фортепиано, но и знакомство с другими инструментами). От его восприятия, слухового и эстетического, очень много зависит, и на концертах, и особенно, на музыкальных носителях. Такие специалисты очень ценятся фирмами и студиями звукозаписи, а также концертными учреждениями.

Кафедра джазовой музыки. Джаз давно является признанной в цивилизованном мире музыкой, имеющей свою значительную классику (т.н. джазовые стандарты). Поэтому ему отдается должное. Джазовая музыка имеет определенное своеобразие, требующее исключительно высокой подготовки в области импровизации и развития всех видов слуха и артистизма. (Достаточно уже того, что многие оркестры работали вообще без дирижеров.)

Исполнительское искусство

Данный факультет подготавливает вокалистов разных направлений, включая даже оперу. Здесь также изучают актерское дело, мюзикл, организацию сцен и декораций, подготовку костюмов для артистов. Здесь учат писать сценарии и делать театральные постановки. Наконец, здесь изучается танец и хореография. В дальнейшем выпускники могут продолжить образование в области театральной педагогики.

Всего в университете обучаются порядка 3500 студентов. Выпускники всех факультетов могут получить степени бакалавров и магистров. Вуз предлагает более 40 специальностей.

Искусство довольно интернационально по своей природе, была бы возможность общения. Поэтому в вузе весьма значительна доля иностранных студентов: более четверти (порядка 1000 человек). Имеется тесное сотрудничество с другими учебными заведениями, продюсерами, а также в различных культурных направлениях. [28]

Вывод:

Анализ опыта проектирования домов архитектора свидетельствует о том, что в большинстве городов мира есть такие постройки.

Интересны в плане архитектуры дома архитектора в г. Москва, Санкт-Петербурге, Барнауле, Волгограде, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, а так же институты архитектуры в Америке, Британии, Канаде,

Заключение

Современная предметная среда - качественное, определенное, организованное, структурированное пространство, обладающее потенциалом взаимосвязанности и развития. Интерьерная среда должна представлять многозначную среду, отвечающую условиям духовного и социального развития, которые можно удовлетворить через художественные решения дизайнера, реализуемые при совместимости культуры и техники.

Многоплановость творческих задач в области дизайна интерьера не позволяет предлагать универсальные решения, а законы композиции недопустимо абсолютизировать, превращать в технические правила, так как в этом случае искусство лишается художественности и становится ремеслом. Системный принцип подхода в области создания решений интерьерной среды служит организующим и контролирующим стержнем творчества, обеспечивая значимость и ценность дизайнерского решения.

В ходе исследований данной теме были изучены особенности дизайна внутренних архитектурных пространств, в основном общественных интерьеров, требования к естественному и искусственному освещению в учебных заведениях, рассмотрена типология интерьерных пространств и определение предметно-пространственной среды в дизайне.

Большое внимание уделено рассмотрению выставочной деятельности - пространственному членению экспозиции, типологии этих пространств, видам конструкций оборудования для экспозиций и роли света в выставочной деятельности.

Таким образом, на примерах из отечественной и зарубежной практики архитектурного проектирования мы рассмотрели различные варианты и методики внедрения новой архитектуры в существующую. Различных подходов довольно много, и многие из них удачны и оправданы.

Политика реновации общественных зданий в особенности актуальна для г. Воронеж. Ведь на территории Воронежа и области существуют целые районы, которые имеют перспективу обрести новое лицо с совершенно другим содержанием.

Многие здания, построенные в прошлых веках, сегодня пребывают в крайне запущенном состоянии, оставаясь при этом памятниками архитектуры.

Вернуть всем памятникам первоначальный вид без инвестиционных средств сегодня не представляется возможным, именно поэтому город возлагает большие надежды на арендаторов и владельцев исторических зданий. Политика создания чего-то нового, переосмысления общественных зданий, приведет к притоку средств, инвесторов, сделает возможным воссоздание и поддержание памятников.

Опыт зарубежных мастерских очень важен. В городе новая архитектура - всегда компромисс, поэтому широко применяемая на западе практика соединения языка классики с языком новейшей архитектуры рассматривается как радикальный жест. Поэтому, чтобы воплотиться, он должен быть глубоко осмыслен и мотивирован.

Результаты исследования будут использованы при разработке проекта реновации Воронежского дома архитектора.

Список использованных литературных источников

1. Асаул А.Н., Казаков Ю.Н., Ипанов В.И. Реконструкция и реставрация объектов недвижимости. Учебник под редакцией д.э.н., профессора А.Н. Асаула. – СПб: Гуманистика, 2005. – 288с.

2. Калман, Гарольд Д. История канадской архитектуры. Торонто: OxfordUniversityPress, 1994.

3. Краткий справочник архитектора (гражданские здания и сооружения), / Коваленко Ю.Н., Шевченко В.П., Михайленко И.Д. Киев, "Будiвельник",1975, - 704 с.: ил.

4. Маклакова Т.Г. Архитектура гражданских и промышленных зданий. - М.: Стройиздат,2005.

5. Архитектурная типология зданий и сооружений. Учеб. для студ. вузов по спец. "Архитектура" / С.Г. Змеул, Б.А. Маханько. - М.: Стройиздат, 2007. - 240 с.: ил

6. Архитектурное проектирование общественных зданий и сооружений. Учебник для вузов/ В.В. Адамович, Б.Г. Бархин, В.А. Варежкин и др.: под общ. Ред. И.Е. Рожина, А.К. Урбаха. -2-е изд. перераб. И доп.- М.: Стройиздат. 2008.-543 с.: ил.

7. Архитектурный макет // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969—1978.

8. Барнаул: Энциклопедия / Под редакцией Скубневского В.А. — Барнаул: Изд-во Алт. гос. ун-та, 2000. — ISBN 5-7904-0140-6.

9. Змеул С.Г., Маханько Б.А. Архитектурная типология зданий и сооружений: Учеб. для студ. вузов спец. «Архитектура». - М.: Стройиздат, 2001. - 240 с.

10. Конструкции гражданских зданий: Учеб. для студ. вузов/ Маклакова Т.Г. и др.-М. АСВ, 2004. - 294 с.: ил.

11. Даниленко П.П., главный архитектор Челябинска (1967–1972) // Календарь знаменательных и памятных дат / Челяб. обл. универс. науч. б-ка, Отд. краеведения; [сост.: И. Н. Пережогина, Р. Р. Хайретдинова]. – Челябинск, 2016. – 368 с.

12. Реальное и учебное проектирование гражданских зданий. Введение в архитектурное проектирование: Учебное пособие/ Лазарев А.Г., Корниенко С.Н.- Ростов н/Д: Рост. гос. строит. ун-т, 2009. -120 с.6 ил.

13. Реновация // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969—1978.

14. Реновация // Большой энциклопедический словарь / Гл. ред. А. М. Прохоров. — 1-е изд. — М.: Большая Российская энциклопедия, 1991. — ISBN 5-85270-160-2.

15. Седова Л.И. Основы композиционного моделирования в архитектурном проетировании: учеб. пособие / Л.И.Седова. - Екатеринбург: Изд-во УралГАХА, 2004. - 29с.: ил.

16. Учебное проектирование гражданских зданий. Учеб. Пособие/ Бурлаков И.Р., Лапин П.П.- Ростов н/Д: РГСУ, 2009 - 178 с.: ил.

17. Шимко В.Т. Основы дизайна и средовое пректирование: Учеб. пособие - М.: Издательство «Архитектура-С», 2004. - 160 с.

18. Михайлов А. Воронежского дизайнера возмутил Дом архитектора // Время Воронежа. - 2017.

19. Гончарова Е. В Воронеже объявят конкурс на разработку проекта реконструкции Дома архитектора. // «Вести Воронеж». – 2017.

20. Иванова Е. Знакомьтесь, Волгоград Дом архитектора. // V1.ru. - 2017.

21. Самойлова К. Директор воронежского Дома архитектора: "Мы сдаем залы в аренду, чтобы платить коммуналку". // «Комсомольская правда». – 2017.

22. Прытков Р. Союз архитекторов: «Выставки шуб в Доме архитектора — жест отчаяния». // «МОЁ!». - 2017.

23. Абдулбарова Ю. Дом архитектора в Москве: история и современность. // FB.ru. – 2017.

24. СП 147.13330.2012. Здания для учреждений социального обслуживания. Правила реконструкции (с Изменением N 1). – Введ. 2013-07-01.

25. СНиП 23-05-95. Естественное и искусственное освещение (с Изменением N 1). – Введ. 1996-01-01.

26. Американский институт архитекторов [Электронный ресурс]-https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1727011

27. Архитектурные конструкции - Конструкции общественных зданий [Электронный ресурс] - http://magak.ru/architekt/spravka/23-konstrukcii-obshestv-zdaniy?showall=1

28. Берлинский университет искусств - UniversitätderKünsteBerlin – [Электронный ресурс] - https://the-elch.com/articles/berlinskij-universitet-iskusstv-universitat-der-kunste-berlin

29. Бузов Александр Гаврилович [Электронный ресурс] - http://www.biograph.ru/index.php/persons/4345-buzov

30. В Баку открылся Академический Центр Международной Академии Архитектуры [Электронный ресурс] - http://tecili.az/ru/site/news?id=648

31. Входная группа - то, с чего начинается здание [Электронный ресурс] - http://fasad.guru/vhod/okna-dveri/vhodnaya-gruppa-to-s-chego-nachinaetsya-zdanie.html

32. Дом архитектора (особняк Половцова) [Электронный ресурс] - https://spb.kassir.ru/ekskursii/dom-arhitektora-osobnyak-polovtsova

33. Дом архитектора [Электронный ресурс] - http://news.architectors.space/

34. История города. Краеведение. Старый Воронеж [Электронный ресурс] - http://bvf.ru/forum/showthread.php?t=483341&page=8

35. Как открыть прибыльный Коворкинг-центр [Электронный ресурс] - http://copdoc.ru/articles/2523.html

36. Королевский Институт Британских Архитекторов [Электронный ресурс] - http://smtravel.com.ua/publ/evropa/velikobritanija/korolevskij_institut_britanskikh_arkhitektorov_royal_institute_of_british_architects_collections/19-1-0-291

37. Макетная мастерская [Электронный ресурс] - https://www.beboss.ru/bplans/39-biznes-plan-maketnoy-masterskoy

38. Нижний Новгород, Выставки, Дом архитектора [Электронный ресурс)] - https://kudago.com/nnv/place/dom-arhitektora/

39. Оборудование залов / Конференц-залы / Устройство и задачи конференц-залов [Электронный ресурс] - http://www.atanor.ru/engineering/halls/conference-hall/conference-hall-arrangement/

40. Реновация зданий – это современный тренд [Электронный ресурс] - http://www.stroypraym.ru/home/njedvizhimost/1206-renovaciya-zdaniy-eto-sovremennyy-trend-isklyuchitelno-dlya-bolshih-gorodov.html

41. Учебная аудитория проекторы и экраны [Электронный ресурс] - http://www.atanor.ru/engineering/standard_solutions/225/

42. SAFA (архитектура) [Электронный ресурс] - https://en.wikipedia.org/wiki/SAFA_(architecture)

Код для цитирования: Скопировать